诗词教学反思（通用12篇）

诗词教学应注重情感与意境的传达，激发学生的创造力与思维，如何更有效地引导他们理解与欣赏？以下由阿拉网友整理分享的诗词教学反思相关文章，便您学习参考，喜欢就分享给朋友吧！

诗词教学反思 篇1

古诗词是我国古代文化艺术殿堂的瑰宝，在初中语文教学内容中占据着重要的地位。初中语文课本中所选的古诗词，对提高初中生的文化素养，陶冶情操，培养美好品质，都有着不可替代的重要作用。目前在初中语文古诗词教学中，存在着诸如偏重知识化、教学教条化、重背诵轻朗读等问题，这些都会制约学生文学素养的提高。本文就如何进行古诗词的有效教学进行了简单探讨，旨在寻求一条古诗文教学的新路。

一、兴趣引路，激发学生学习热情

1、故事导入，开拓视野

在学清照的《醉花阴》这首词时，我首先讲了一个故事：李清照写好这首词后，她的丈夫赵明诚觉得自己写的不如妻子，就冥思苦想写了十五首词，然后连同李清照写的《醉花阴》一起寄给了一位朋友鉴赏，朋友看后说：“只有莫道不销魂等三句绝佳”。而这三句正是出自《醉花阴》，赵明诚于是心服口服。与诗词相关的故事不仅拓宽了学生的视野，活跃了学生的思维，还激发了学习动机。

2、活用古曲，创设情境

我们要根据诗歌的内容和特点，巧妙地运用古曲，设置相应的情境，调动学生的听觉、视觉等感官，丰富学生对诗词的感受，进而准确把握诗歌的意境。比如在学习王维的《送元二使安西》时，可以配上古曲《阳关三叠》，体会依依惜别之情；学习辛弃疾的《破阵子》，又可以配上古曲《十面埋伏》，征战沙场的豪迈油然而生。

3、配画学文，体验情感

不少古诗词追求情景交融，正可谓“诗中有画，画中有诗”。借助绘画，可以让学生身临其境般感受诗歌的意境，感悟诗人所表达的思想情感，激发学习动机。比如在学习马致远的《天净沙秋思》时，教师提前备好一幅画有“枯藤、老树、瘦马、昏鸦”等意象的图画，词曲所反映的萧条、衰败、冷落的悲凉情调，以最直观的方式呈现在了学生面前，学生体验到了作者反应的情感，定能以极大的热情投入到文章的学习中去。

二、解读作者及诗词背景，为学习、欣赏古诗词铺路

有生命力的古诗词都是诗人有感而发，诗词反应的内容无不与作者生平、阅历以及他所处的时代息息相关。想要让学生真正的走进诗词，感悟诗词反映出来的思想感情，就必须了解作者本人及诗词的创作背景，这是教学过程中一个重要的环节。正所谓“文如其人”，了解了作者的为人、文风及理想抱负，就像找到了一把打开文章之门的钥匙，而了解创作背景，则为进一步理解诗词的思想内涵做好了铺垫。我们应该把握解析诗词三要点：

1、抓住诗词的“眼睛”

古人写诗讲究一字传神，而传神的字句就如同诗词的“眼睛”，也就是整首诗词的主旨句。最经典的莫过于“春风又绿江南岸”一句中的“绿”字，通过一个字境界全出，还有张养浩的《山坡羊潼关怀古》中的最后一句“兴，百姓苦；亡，百姓苦”一句话道破了朝代更替的实质。抓住了诗词的。“眼睛”，就像打开了一扇窗户，为理解整篇诗词奠定了基调。

2、展开想象的翅膀

解读古诗词，引导学生在明确了整篇诗词的主旨后，要让学生学会想象，在头脑中形成整首诗词的画面，并用自己的语言口头或书面表达出来，既能加深对诗词的深层次理解，还可以提高学生的语言表达能力和想象力。比如在学习《水调歌头明月几时有》的时候，如果引导学生展开想象，置身于“天上宫阙”，一定能深切感受“高处不胜寒”的意境。

3、合理拓展诗词结尾

大部分诗词的结尾，如同撞钟，余音绕梁。对于这样的诗词，我们可以引导学生在符合原文主旨的前提下，合理拓展诗词的结尾，进一步加深对诗词的理解。比如岑参的《白雪歌送武判官归京》、李白的《黄鹤楼送孟浩然之广陵》等诗歌的结尾，都具有这样扩写的空间。

三、联系实际生活，合理运用古诗词

古诗词是我国文学宝库中的精华，我们不仅要教会学生理解和鉴赏，更要教会学生如何运用古诗词。比如有一次我带领学生们去郊游，当我们登上某座高峰之后，我就问学生：“如果此时用一句诗来表达你们的心情，你们说是什么？”不少学生脱口而出：“会当凌绝顶，一览众山小。”既让学生抒发了心情，又让他们加深了对这句诗的理解。

诗词教学反思 篇2

《山居秋暝》这首律诗是唐代诗人王维山水诗中的名篇。诗人描绘了山中秋夜优美的景色，清新幽丽，富于诗情画意，其中寄托着诗人自己的高洁情怀和对理想境界的追求。《枫桥夜泊》这首诗所描绘的是枫桥的夜景。从其中的“泊”字我们可知，诗歌表现的是一种羁旅情怀。《长相思》纳兰性德的《长相思》也是这样一首脍炙人口、情意绵绵的思乡词，表达了作者羁旅怀乡的情怀。纳兰性德是清初著名大词人，纳兰性德词风清新隽秀、哀感顽艳，颇近南唐后主。近代著名学者王国维就曾给其极高赞扬：“纳兰容若以自然之眼观物，以自然之舌言情。”

教学效果

依据每首诗的特点和学生的生活积累、阅读能力，我设计了由扶到半扶半放到全放的教学流程，收获还是蛮大的，现总结如下：

1、聚焦第一首诗《山居秋暝》。

教学这首诗时我分三步走，一步一个台阶，使学生的感悟能力和思维能力、吟诵能力都有了大幅度的提升。第一步，交流课前查阅的资料。先交流对王维的认识，知道他被称为“诗佛”；接着交流题目，从题目中感受时间地点意境，整体上把握诗中有画，画中有诗，初步感受意境的美。第二步，自读自悟，标画描写了哪些事物，各有什么特点？试着理解每句话的含义。创设班内交流的氛围，在思维碰撞中去深刻感受。最后让学生画一画，并在背诵这首诗后，默写这首诗，使创新和内化有机地融为一体。

2、聚焦第二首诗《枫桥夜泊》。

这首诗的学习我是半扶半放，也用三步走的方法使学生学习逐步深入。先引导交流对作者的了解，拉近和文本的距离，在试着交流对题目的理解，指导理解课题的含义。接着让学生借助资料理解每句话的意境，抓住关键词“愁”“寒冷”去体会作者当时的心情，感悟诗歌的灵魂。最后也是让生背诵并配画，将积累与创造有效融合。

3、聚焦第三首诗词《长相思》。

这首诗词学习时直接放给学生自学，以检查的形式将学生的思维调动并引向深入。

4、合作交流，探究共赢。

学完三首诗后，让他们观察：三首诗的'共同点是什么？进一步去体会他们的性情，感悟他们的情怀。

成功之处

学生通过查阅资料环节有效地为本文的学习降低了难度，自学能力提升明显，动手动脑能力得到很好的锻炼。

不足之处

第三首诗词放手对优等生来说没有难度，但是中下等的学生则有点茫然。

改进措施

如果再重新上这篇课文，我会照顾所有学生的学习状态和思维程度，让所有学生都有所提高，让每个学生在整堂课中都能充满活力，都能学有所获。另外，我还会增加吟诵的环节，在指导学生有滋有味的朗读之后再引导他们思考领悟！

诗词教学反思 篇3

走上工作岗位已经一年半的时间了，作为一个中学语文老师，这仅仅是一个小小的开始。教师这个职业一直都是我的理想。还是学生的时候，我就经常设想当我走上讲台后怎样怎样做。而当我真正走上讲台，才发现现实和理想的差别很大。为此彷徨过，迷茫过，失落过，也激动过……一路走来，有失败，也有成功。但相比初出校门的我，收获和成长是显见的。下面就这一年半教学中有关诗歌鉴赏方面的一些反思做以下总结。

去年我接触的是毕业班，这届学生从一年级开始就频繁的换语文老师，学生的知识体系没有建立起来，尤其是古代诗词的学习，很多需要自己的背诵默写的东西都不会，感觉压力也很大。刚接触他们，我就要求他们每天自发地背诵一首古诗，可以是课外的也可以是课程标准要求背诵的，可是学生的自制力和主动性是极其出乎我的意料的。一段时间下来没有收到任何的效果。这时候我的帮带师傅陈校长的话提醒了我，让学生多接触古典诗词，用古典诗词来给作文增加亮点。有用了学生才会有意识的去积累去记忆，否则干巴巴的学生是没有一点兴趣的。于是，我开始有意识地在课堂教学中不断给学生引入许多古典诗词，并鼓励学生自己去收集喜欢的`诗词。

关于古典诗词的教学，在去年的上半学期我主要是用自由灵活的方式进行，目的是为了引起学生的兴趣，首先让他们愿意去

接触古典诗词。毕竟兴趣是最好的老师。有了兴趣做基础，在下半学期我就开始结合考试中的诗歌鉴赏题来处理古典诗词了。开始教给学生一些鉴赏诗歌的方法和角度，比如锤炼字词、修辞手法、表现方式、意境、情感等等。此外，在教学中发现有部分学生并不是读不懂，而是读出感觉了却不知道如何组织语言来表达。于是我就把一些诗歌鉴赏中的一些常用语传达给学生，比如：意象宏阔、基调昂扬、雄浑瑰丽（边塞诗），质朴自然、清新洗练、闲适淡泊、悠然自得（田园诗）等等。期末复习的古文知识卷子上的诗歌鉴赏题有五首诗歌，结合这五首诗歌，我对诗歌的几个主要类型：咏怀古迹诗、闺（宫）怨诗、边塞诗，做了系统的分类讲解。给学生总结了各类诗的特点和常见的分析角度。这样学生在遇到诗歌鉴赏题时不至于无法入手。

另外，在教学过程中还发现学生在课外寻找阅读资料和古典诗词来为作文提供素材的能力很差。那就利用好教材吧！其实教材本身也是一个大宝库。就古典诗词而言，初中语文的教材里也有许多很好的资料。此外，在教材基础上，我还给学生补充了许多相关的诗词和一些小典故，学生很感兴趣。这样学生学到了东西、扩展了知识面，而且最重要的是这并不是硬塞给学生的东西，而是他们自己主动学习吸收的。

最后的中考中学生取得了比较理想的成绩，尤其是关于诗词鉴赏方面的，心里也是很欣慰的。但是由于时间有限，还没有完整的系统的讲解，学生反映出来的效果并不是特别明显，对于古典诗词的运用也还很不够。

今年我接触了初一年级的新生，我已经开始培养他们对古代诗词的兴趣，并有了一定的收益。现在初一学生对古典诗词已经产生了兴趣，并且开始积累了资料，从某种程度上说已经做到了“人无我有”，这就是一个进步，一个好的开始。在以后的教学中，我还将不断尝试，不断改进，让学生真正做到“人有我优。”

语文新课程标准中明确要求7—9年级的学生：诵读古诗词，有意识地在积累、感悟和运用中，提高学生的欣赏品味和审美情趣。众所周知中华民族是一个诗的国度，几千年积累的诗歌文化是炎黄子孙的文化瑰宝。古典诗词对于滋养性情，陶冶灵魂，弘扬民族精神有着不可替代的作用。所以我们要重视古典诗词教学。

诗词教学反思 篇4

小学语文六年级上册教材在第六组——“综合性学习”轻叩诗歌的大门。

本册是全套教材的倒数第二册，前面十册教材中，学生已经学习了一定数量的古诗词，掌握了一些了解古诗词大意的基本方法。教学这10首古诗词，我不像以前教学古诗词那样详细讲解，而是让那些学有余力的带动其他同学一起学习，了解大意，背诵古诗，复习古诗并能积累运用。在学习这十首古诗词的基础上，为了引起学生们的兴趣，我还采用了趣味学古诗的方法，教学这部分，有收获也有失落：

一是提高了自学能力。学习了10首古诗词，大体了解意思，回顾以前背诵过或者学习过的'古诗词，还可以请教老师家长和同学，通过反复的读背体会诗人的思想感情。

二是给了学生一个交流开放的课堂。“教学不仅仅是一种告诉，更多的是学生的一种体验、探究和感悟”。我们要还给学生一个“交流”的课堂，实现“文本对话”、“师生交流”和“生生交流”。还要给学生一个“开放的课堂”。让孩子去“展示自己”。在展示课上，通过看图吟古诗趣味填空和诗中故事等环节让学生充分展示自己背诵过的古诗词。介绍了时代背景和作者，讲述关于古诗词的逸闻或故事。如：曹植的故事，于谦的故事等。

三是注重实践，根据一些填空提示或图片提示让学生领会古诗词的深刻的含义，以及作者想要表达的思想感情。使学生们了解到了更多同类的古诗，而且无形中又积累了许多古代诗歌。

四是加强古诗运用，结合六年级语文期末复习册中的积累运用部分进行练习。学生更进一步了解了诗中不仅油水、山、鸟……还有春夏秋冬……，并能在具体的语境中加于运用。

但在教学中，我明显地感觉到部分学生的依赖性，让同学老师牵着鼻子走，缺乏自我学习自我总结和自我积累能力，学习效果不佳。还需要在不断地教学中改进方法，继续努力。

诗词教学反思 篇5

上完《古诗词三首》我首先对自己的实际教学进行了反思，发现一节课下来自己的过渡语言单一，无法全面引领学生走进古诗文的意境，一节课执教两首古诗容量大，总感觉学生理解得不够透彻。

古诗的情感常常蕴含在富有音乐美的语言之中。要通过反复朗读、吟唱才能入境、察情。意境，是创作者的审美体验、情感与经过提炼、加工后的生活图景融为一体而形成的一种艺术境界。诗不同于小说，它不可能像小说那样，按照生活矛盾发展的过程，铺叙开去。诗人是从这一过程中截取几个最感人的镜头，用跳跃含蓄的语言，创设出一种画外有画、言外有意、令人回味无穷的意境来表达审美体验，反映生活本质的。入境，是读古诗的根本，设计教学时我充分考虑了这点，但在实际教学时却忽视对意境的描述和渲染，因而效果并不明显，学生的理解也仅仅停留在浅层次上。在《乡村四月》教学中我扣住文眼“才、又”，突出乡村四月劳动的紧张、繁忙，给人一种“一年之计在于春”的启示。如果此时我能有意识地对乡村劳动场面进行一番描述，相信这些生活在城市的孩子能很快感染气氛，入情入境。

古诗的语言极为精炼。仅仅通过接触语言来学习古诗，学生对古诗画面美的理解就会是笼统的、模糊的。画家用线条、颜色表示形体，诗人则用语言来绘色绘形。高超的“画笔”，可使“画中有诗”，而美妙的“诗笔”又可使“诗中有画”，从而使得诗情画意融为一体。我在课堂上借助多媒体课件为学生展示了一幅幅美丽的乡村图画，

再次反思自己的'教学，的确受应试教育的影响较深，生怕在课堂上讲的不够，却忽视了对学生拓展的训练，“广积粮”的教学意识将我们引入另一片崭新的天地。中国历史悠久的古诗词数不胜数，如何在小学阶段达到一定的目标，靠的不是老师一首一首地讲，而应该是有意识地将学生引入古诗词的意境，鼓励学生主动探索，主动阅读，主动积累。

诗词教学反思 篇6

古诗词三首教学反思 古诗词的语言精炼，想象丰富，情愫真挚，传唱千年不衰

教学时，我放手让学生根据书中和词语手册上的注释，自己弄懂诗句意思，然后比较三首古诗词，体会其内容上的相似之处，在写法上让学生体会诗与词的不同，学完后，我让学生进行一个小练笔（尝试着把感兴趣的一首诗或词改写成一个故事），使诗中的'人物更生活化。通过改写，让学生走进诗歌，与古代诗人进行心灵对话，领略古代诗歌的深邃意境，认识祖国古代文化的灿烂悠久，培养学生创造性地运用祖国语言表情达意的能力。

总体来说，学生课外收集了很多描写思想的诗歌，由于课堂展示时间有限，留给学生交流的时间少了，这些需要在今后的教学中引起注意。

诗词教学反思 篇7

我国的诗歌浩如烟海，诗人也是灿若星汉，古诗教育方面也受到了重视。因为古诗词孕育着丰富的人文精神，也是我国传统文化的积淀。在中学语文教材中选入的诗词都是我国诗歌史上比较有代表性的作品。这些作品篇幅不长，表达的意境比较深远，对于学生审美观的形成起到了很好的辅助作用。文学是语言的艺术，诗词就是用语言表达的。认真学习诗词，是我国中学生认识传统文化的一个重要的途径，也是他们接触古典文化的一个很好的教材。

一、初中古诗的学习现状分析

（一）学生缺少古诗学习兴趣

对于古诗词来说，跟学生的时代距离比较远，而且古诗中所涉及到的一些社会常识或者是社会制度跟现代社会有着比较大的差距，这就使得一部分学生觉得学习古诗没什么用处。加上古诗跟学生的现代口语也存在很大的差异，学生在学习的时候容易产生语言文字上的障碍，当读不懂的时候便会出现畏难心理，自然古诗学习兴趣不大。

（二）教师缺少古诗学习方式的指导

一部分老师觉得学习古诗就是理解课本中的句子和词语的含义，让学生能够背诵和默写，就等于完成了古诗学习的任务。就导致在教学方式上选择的是简单的串讲，没有进行有步骤的训练，对于古诗词的鉴赏方式以及文言文特殊句式的讲解都不是特别到位，学生缺少完善的古诗学习方式的指导，学习成效不明显。

二、优化古诗教学的策略分析

（一）反复朗诵，品味声韵魅力

诗词之所以被人们觉得语言很美，就是因为语言的节奏美感。古诗在表达感情的时候会采用拟声、双声或者押韵等形式来表达诗词的声韵美。诗词把这些形式很好的结合在一起，具有一定的规律性，就形成了节奏鲜明，读起来抑扬顿挫的作品。要让学生进行反复的朗诵，在优美的旋律中对古诗的美形成一个初步的认识，特别是配上音乐来朗诵古诗的时候，就能让学生在朗诵中进入古诗优美的意境中。教师要对学生的朗读进行指导，帮助学生树立古诗的感情基调。比如，在学习《观沧海》这首诗的时候，要先让学生了解曹操这个人物，明白曹操想统一天下的决心和抱负，知晓这首诗正是创造在曹操北征的路途中，全诗格调激昂，显示除了曹操的英雄本色。再比如，在学习《茅屋为秋风所破歌》的时候，可以让学生了解杜甫本人一生的坎坷，具备强烈的忧国忧民的思想，这样就能对这首诗沉郁顿挫的风格有了进一步的理解，进行反复的朗诵，更好的品位诗歌声韵的魅力。

（二）字斟句酌，欣赏语言魅力

学习古诗词，需要对诗词中的字词进行反复的斟酌，体味每一个重点词句的含义，通过这些字词来感受诗歌中的形象和已经，更深一层的领略诗歌中的情趣，获取相应的审美体验。在对诗歌的语言进行品位的时候，要先读懂一些语句。对于古诗词来说，具备其特殊性，像语句比较浓缩，成分的省略性比较强，意思的跳跃明显等等，这些都是初中学生在学习古诗词的时候的障碍。作为初中语文教师，要根据学生的特点，认真帮助学生梳理句子和词语，告诉学生要先进行分词解意，一个词语一个词语的理解，明确这个词语在本诗中所表达的具体含义，启发学生去感悟。比如，在学习马致远的《天净沙—秋思》的时候，要先让学生品读其中的字词，“枯藤”的“枯”字，“老树”的“老”字，“昏鸦”的“昏”字，简单的几个字，就奠定了古诗的格调，烘托了冷落暗淡的氛围，显示了一幅沈深秋僻静的乡野图。再比如，白居易的《钱塘湖春行》，“几处早莺争暖树”中的“早莺”，“谁家新燕啄春泥”的“新燕”和“啄”，初春时的早莺，南归的燕子，衔泥筑巢，莺歌燕舞，充满着生机与活力，让人陶醉在这美好的春光中，喜悦之情表达的淋漓尽致。通过这样的字斟句酌，反复的吟读，能够让学生感受到古诗的语言魅力。

（三）情景交融，感受意境魅力

在古诗教学中，要让学生发挥想象，领略诗歌表达的意境美。因为中国古诗的。文字都相对比较精练，而且意境比较深远，具备特有的诗中有画的感觉。著名教学学家叶圣陶曾经指出：“在讲授诗歌的时候，要关注学生性情的陶冶，激发学生的想象力，在精要的部分，一两句的指导就足以，不需要冗长的解说。”在现代语文教学过程中，可以借助多媒体进行辅助教学，通过过媒体把文字、图片与动画等很好的结合在一起，能够更好的表达诗歌所表达的意境。比如，在学习《江雪》这首诗歌的时候，可以给学生播放这样一幅画面：漫天飞舞的大雪，夹杂着呼呼的北风，天地之间已经是白茫茫的一片，浑然成为一体，就是在这个辽阔与寂冷的画面中，出现了一艘孤零零的小船，上面坐着一位蓑衣笠帽的渔翁在江边垂钓。用多媒体播放出画面让学生去感受“孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪”，感受诗人的孤高，感受其中的意境魅力。

（四）融会贯通，反思哲理魅力

对于古诗来说，本来就是诗人触景生情的产物，是诗人对于人生以及社会万象的思索得出的结果，具备发人深省的哲理，融合生活情趣与艺术形象为一体。人性的两个方面就是理性与情感，我国古代诗歌中的哲学理念是当时人类意识的主要体现。就像孔子在面对大江大河奔流不息的时候，就说出了“逝者如斯夫，不舍昼夜”的名句，这是在告诫其弟子不要虚度光阴，浪费时间。这些富含哲理古诗把本来对立的理性与情感很好的结合在一起。事实上，哲理诗歌跟叙事诗歌以及抒情诗歌一样，都是古诗的组成部分，是可以让学生慢慢咀嚼的另一种审美方式。比如，我们在学习王安石的《登飞来峰》的时候，其中“不畏浮去遮望眼，自缘身在最高层”，如果单纯从字面意思来理解，就感觉作者是在观赏风景的体会，但是深入思考就可以得出一条哲理：人只有不断提高自己的思想修养以及学识，才能站得高看得远。

结论

中华民族文化博大精深，灿烂辉煌，古诗词是文化宝库中一颗璀璨的明珠。中华民族的精神、气节都在文化中显示出来，在初中语文教育中，古诗词教育是其中重要的组成部分，具有非常大的教育意义。所以，要认清当前初中生古诗学习的现状，优化古诗教学，反复朗诵、字斟句酌、情景交融、融会贯通，让中华民族的古诗词文化薪火相传。

诗词教学反思 篇8

在教学本课时，我放手让学生根据书中和词语手册上的注释，自己弄懂诗句意思，然后比较三首古诗词，体会其内容上的相似之处，感悟童年生活因环境的各异，感受童年生活的情趣和快乐。

在写法上让学生体会诗与词的不同，诗结构匀称，有韵律，读起来琅琅上口；词是诗歌的一个种类，句子长短不一，所以也称“长短句”，古代的词，都可以伴乐歌唱，词有词牌名。在本课的教学中，我还注重学生想象能力的培养。

如《舟过按仁》中“归来饱饭黄昏后，不脱蓑衣卧月明。”这句话写的是吃饱饭的牧童休息时的情景。把

教学时让学生想象：是累了，想躺下来好好地舒展一下身子，还是喜欢月夜的景色，想好好欣赏一下？仰望明亮的月亮，牧童心里会想些什么？或者什么都没想，就睡着了……图中插图中河面上为什么起波浪？难道真的。用伞作帆能前进？或许是顺风顺水罢了？

学完本课后，让学生尝试着把感兴趣的一首诗或词改写成一个故事，使诗中的人物更生活化。通过改写，让学生走进诗歌，与古代诗人进行心灵对话，领略古代诗歌的深邃意境，认识祖国古代文化的灿烂悠久，培养学生创造性地运用祖国语言表情达意的能力，帮学生从根本上把握诗词语言的含蓄凝练性与跳跃性的特点，从另一个角度感悟作品的境界。

诗词教学反思 篇9

经过三轮的研磨和一轮的集中展示，让我深深的明白想上好一节古诗阅读并不容易，在这节课中，我收获了很多。在整个研磨过程中，对于古诗教学，我也有自己的点点体会。

一、古诗词的自主探究学习必须学会品诗。

古诗词也可以让学生自主探究，提出问题。但不应停留在诗句内容的浅层，必须引导学生从诗句语言的运用、表达上提出问题。千锤百炼的诗眼、千古传颂的佳句、情景交融的写作技巧，都应引导学生自己思考发现、细细品味。

二、语言的品味必须伴随着大量的诵读、细细的品读。

古诗词的诵读、吟诵，有别于一般课文的朗读。一些古诗词教学读的量也很多，但就是读不出味道来。关键在于对诗句的诵读缺乏必要的引导，把诵读和语言的品味、情感的熏陶割裂开来。读诗先读题，品诗先品题。一些成功的课例都是伴随着大量的诵读，学生加深了对诗的语言、意境、情感的感悟。

三、教师的示范诵读，是对语言品味的导向。

重新认识古诗词教学中教师示范诵读的功能。学生对语言的品味，通过教师的范读，领会、感悟、传神。

教师重视范读，而且读的水平很高。声情并成，既传韵，传达诗的韵味，又传情，传达诗的感情。有的一次又一次范读，每次读的目的不同，节奏、语感，情感的表达不同，或是鲜明对比，或是层层深化。既体现了教师的。文化底蕴、语言艺术，也体现了教师精心的教学设计。这就和一些教师的教学有所不同，比如有的以播放录音代替范读，有的吝惜到全程仅作一次范读。这反映了教师没有整体把握好诗词教学的特点，没有刻意去提高自己诵读的水平。

在整个的打磨过程中，我深深的体会到自身古诗功底的欠缺，这直接导致了课堂教学语言的贫乏。因此，作为一名语文教师，我应该加强自己对于传统文化的学习。只有这样，才能成熟的驾驭课堂，带孩子们走入古诗所描绘的诗情画意之中。

诗词教学反思 篇10

这是第一单元的第三课，这三首古诗词在之前的教材中都有所接触和学习，本想轻轻松松就能结束，但实际的课堂上并非如此！

备课时，走进教材就发现，本册教材拓展的内容非常广泛，不仅介绍作者生平和写作背景，还要拓展相关题材，或者是同一作者的古诗词；同时，对于古诗句中词语和诗句的意思理解，分析的非常透彻，对于诗人的描写手法和思想感情也分析的非常到位全面，所以，在教学中，学生理解起来有一定的困难！所以相当于上了一堂新课！并没有节省下多少课堂时间。

在教学时，我利用课件教给学生学习古诗词的四个步骤：解诗题，知作者，懂诗意，悟诗情。在课堂上，我通过这样的四个步骤来学习古诗词三首，讲解分析的比较透彻，同时，让学生随听随记，做好课堂批注，同时，结合课后思考题进行古诗词的'对比学习，然后再背诵记忆达到能默写的程度。

课后反思存在的问题：讲解很细致，所以占用课时较长；学生作业中存在个别问题；学生对于古诗词的意思不能准确地用自己的语言来表达。

诗词教学反思 篇11

由于古诗中所描写的景物事件、人物与学生生活的年代有一定距离，学生们并不能很好把握它的内涵。在十多年的语文教学中，我总结出古诗教学的几点方法：

一、反复吟诵，陶冶性灵

古人有“七分诗三分读”的说法，可见在学习古诗时朗读的重要性。

通过吟诵古诗可以提高学生的联想、想象能力，进而增加其艺术修养。所以古诗教学中必须要重视反复朗读。

就朗读的指导而言，应分三个阶段进行。

初读，感受诗意。古诗的朗读必须注重节奏和音律，要做到抑扬顿挫，要把握诗歌的情感基调。这些在初读古诗时就应让学生有所感受，使学生达到意会的程度。

精读，加深理解。初读是较为朦胧的理解，第二阶段的朗读要设置一些问题或引导学生发现一些问题，再与分析相结合，在朗读中加深理解，在理解中朗读巩固，呈螺旋式交替纵深发展。

品读，深化理解。在这一阶段的朗读时要引导学生品味诗的关键词句，理解诗的表现方法，在理解的基础上，插上想象的翅膀，在脑海中描绘诗中的具体情景，感受诗歌的艺术力量，达到学以致用的效果。

简而言之，反复朗读是古诗教学中的主要方法，指导朗读时必须要有目的（不是光把诗背熟），要循序渐进。既加深学生对诗意的理解，又陶冶了情操。

二、巧妙分析，理解诗意

1、借助历史，使学生正确、深刻地理解诗意。

在唐宋浩瀚的诗海中，有大量的古诗是诗人对当时社会状况所产生的一种心声，及对人生遭遇的一种感慨。

在教学过程中，必须要在了解创作背景后，才能对诗意有全面、正确地领悟。有了一定的历史知识，我们便可以正确理解到“山外青山楼外楼”，并不是南宋的繁华景象，而是苟且偷安的证据；“西湖歌舞”并不是升平气象，而是亡国之音；“游人醉”并不是对太平盛世的陶醉，而是乐不思蜀的醉生梦死之态。

教师如能恰如其分地引导学生搜集资料，适当补充一些与诗歌有关的历史知识，可以帮助学生消除一些由时代造成的隔阂，还可锻炼学生课外积累能力和自学能力。学生学习古诗时，是有历史的“东风”可借的。

2、围绕重点词句展开分析。

大部分诗，它的内容是围绕一个词或一句话展开的，这就是诗中的重点词句，这些词句往往是诗人思想感情的一个集中点，或是全诗内容所围绕的一个中心，抓住重点词句有利于理清全诗的思路及诗人所要表现的思想。

在教学中，必须重视找重点词句的方法，并将它作为分析的`切入口或“破译”诗意的重点。例如《早发白帝城》是李白在唐乾元二年春天遇赦，离白帝城乘舟东下时所作的。

全诗采用叙述和描写相结合的手法，创造出一个富有神话色彩的艺术画面：晨曦初露，彩霞满天，从白帝城飞出一叶扁舟，沿着滚滚长江顺流直下；两岸猿声，不绝于耳；层峦叠嶂，夹道迎接。

好一幅长江三峡行舟图啊！看来全是写景，诗人是怎样在写景中抒发自己的感情呢？我们可以用抓关键词句的方法来再现这个意境。诗一开头，诗人用一“辞”字，把告别白帝城时的气氛写得十分自然而亲切，接着用“千里江陵一日还”相对照，表现了诗人轻松愉快之情。

猿声用“啼不住”修饰，足见诗人心情的喜悦。而以“轻”饰“舟”，足见诗人心情的轻松。

通过这些关键词、句的点染，诗人披霞乘舟，顺江东下的鲜明形象便历历在目，其欢快喜悦之情也溢于言表。描绘了诗歌的“境”，点出了诗人的“情”，学生的想象自然会进入诗歌的意境，和诗人的感情产生共鸣。

三、适时拓展，提高能力。

我国古代有许多优秀的诗歌都充满了诗情画意，古诗的教学，一定要将学生领入诗的意境，体验诗人的感情，诗情画意地教古诗，教出古诗的诗情画意。

如：教学杜甫的《江畔独步寻花》（黄四娘家花满蹊）一诗时，我引导学生在充分理解每一句诗意的同时，把诗句变成一幅优美的风景画，让他们自己动手绘出一幅彩画，使他们在体验创作乐趣的同时，从中受到美的熏陶。在学生动手绘图以后，我再引导学生演一演“留连戏蝶时时舞，自在娇莺恰恰啼”中的蝶和莺，让画面在学生面前立体化起来、活起来；学生在扮演诗中角色的时候，充分调动了已有的知识和生活经验，把诗句没有绘出而生活中有的声音动态想象出来，极大地丰富了画面，也成功体验了诗的意境。

学习完这首古诗后，我采用以诗引诗的方法，让学生把学过的《春晓》，课外画一画，学生在似曾相识的意境中，再次体会到了生活的诗情画意和诗人热爱春天的情感。

四、古诗教学对教师的要求。

古诗教学中既要充分体现学生为主体，也要重视教师的主导作用。教师对诗歌有充分地理解，才能有力地驾驭全诗，才能正确引导学生掌握诗中“有生命的东西”，才能给学生一个充分施展主动性的天地。

诗词教学反思 篇12

一、诵读，要读出语感。

古诗词是我国古代的书面语形式，在时间和空间上都与现代的人有隔膜。在阅读和理解方面存在不小的难度，“诵读”就是打破隔膜的利器。多诵，一定能诵出它的韵味。因为古诗文语言高度凝练，讲究声韵和谐。要诵出语感，首先要读准字音，读懂大致的文义；其次，要读出节奏，读出语气；再次，要读出感情。诵读的方式多种多样，可以听录音跟读、教师范读、全班齐读、小组合读、个人朗读、分角色表演或比赛朗读。让一些读得好的同学表演读，然后大家反复练习是激发兴趣的一种很好的方式。如上《过故人庄》、《次北固山下》时，先让学生边读边划句子节奏，然后指导学生朗读时要变化的语气。再请优秀的学生起来尝试，然后带动下面的学生，这样就能为更高层次的诵读打下良好的基础。

二、诵读，要读出情感。

情是古诗词的灵魂，它渗透在字里行间，与事物、情景交融，诸如思乡情、山水情、朋友情、母子情等。教师只有带领学生尽情诵读，引导学生认真体味辨别，学生才会体会出作者的情，并产生共鸣，展开一定的联想和想象。比如《《过故人庄》的朋友情、《天净沙。秋思》的思乡情。教学过程中我们要着力引导学生结合诗文中描述的。画面，深刻体会诗人要表达的思想情感，在此基础上尝试有感情反复诵读，读出情感。这个品读欣赏的过程，正是从形象入手，抓住语言进行鉴赏从而获得自己朗读的情感体验的最直观体现。

三、诵读，要读出美感。

古诗词可以说是一种精练的综合的文学艺术，它往往将文字、绘画、音乐有机地统“文章不是无情物”。在诵读文章时，教师若能充分利用丰富的表现手法，发挥学生的审美主体，开启学生丰富的想象力，从不同角度、多层次地反复诵读，在优美的诗句中，把握诗人思想的脉搏，就能消除与古人的距离感，引起感情上的共鸣。

我国伟大的教育家叶圣陶曾说过；“诵读得法，不但了解作者说些什么，而且与作者心灵通了，无论兴味方面，或受用方面都有莫大的收获。”古诗词是中国古代文明的载体，是千百年来人类智慧的源泉。在教学中，通过多层次地反复诵读，加强诵读指导和训练，不但极大地激发了初中学生学习古诗词的兴趣，而且背诵、理解的能力也有很大的提高。那声情并茂的诵读，更可以直接把学生带入诗中的意境，产生生动的联想和情感的共鸣，达到提高中学生欣赏古诗词水平的目的。