有关美术教案优选汇总11篇
美术教案应注重学生的创造力与实践能力，结合多样化的艺术形式与技巧，激发学生的兴趣与思维，如何更好地引导学生探索艺术的魅力呢？以下小编整理的有关美术教案优选相关内容，供大家借鉴参考，感谢支持。
四、认识点、线、面 篇1
1、体积
① 体积感
所谓体积，便是自然界的实体在三度空间中所占据的空间位置。体积与空间是相对应的，体积是有的存在。而空间却是无的存在，也就是实与虚之间的关系。
② 明暗与结构
在素描的实际进行上，光影素描通常以感性出发，先掌握大体的造形及调子，再经由分析深入刻画细部，最后进行整体调整而完成画面。但结构素描的训练方式，则是由内而外的理性观察，再加以表现；
表现在人体上，便是透过解剖结构的理性观察与分析，再借助形体结构的几何构成来概括对象。
2、方向面
光线与结构面之间的明暗变化，这种关系在明暗素描的练习过程中，扮演极为重要的角色。不同的结构体，是由无数的结构面组合而成，而不同的结构面因光线的投射角度不同，而各具有不同的明暗调子，这种不同方向面的明暗变化，便是视觉上判断体积厚度的一个重要的依据，在绘画的表现上也不例外。
3、三面五调
三面：黑、白、灰
五调：高光、中间调、明暗交界线、中间调，反光
高光：
在受光面部份，结构面上光线之入射角与反射至眼睛之反射角相等时，单位面积反射光量最多，故为受光面的最亮处，在结构体上呈现最白的调子。一般而言，高光泛指受光面较亮之调子，以别於中间调，而高光点理论上只有一点。
中间调：
亦为受光面部份，高光以外之结构面，因光线进行角度的关系，单位面积反射至眼睛的光量，则依其角度变化而逐渐减弱，在结构体的明暗上呈现较灰的调子。
明暗交界线：
受光面与背光面的交界处，由於此处结构面与光线进行方向平行，单位面积的受光量几近於无，而且所受的反光量亦最少，因此在结构体中呈现最暗的调子。
反光：
受光面的明暗变化，受光源进行的方向所影响。而背光面则正好相反，其结构面的明暗变化，是受到反射光的影响，反光程度的强弱，会因光源强弱及反射物体结构面的方向、距离及材质的影响，光源愈强，反光愈强。也可以说，反光是背光面的光源，只是反光的来源通常较为复杂。一般而言，受光面的光源较为单一化，而反光则会因物体周围环境的影响，而有所变化。理论上，背光部份的明暗变化，一如受光面，不同的结构面，单位面积所受的反光程度不同，所呈现的调子，会因结构面的方向与反光进行的角度产生变化。在画面表现上，由於反光不似光源强，故多呈现灰色调子。
投影：
光源投射於结构体上，产生了受光面与背光面，而光源的进行受到结构体的阻隔，会在另一个结构体上产生投影。我们通常把物体的背光面称为阴，而投射在另一结构体所产生的投影称为影，即所谓的物体的阴影。投影的明暗调子，要根据投影部份的结构面材质而定。通常在写生练习中所观察到的投影，会受环境光线的影响，愈接近结构体的投影调子较暗，边缘线较清晰，愈远则较淡较模糊，这是因为一般的室内写生，光源较不统一，且容易受到周围各种反光的影响。
任何结构体在受光的情况下，由於结构面与光源的方向关系，基本上皆会产生以上五种明暗调子。五大调除了可以表现光线感外，更因不同方向的结构面会有不同的明暗变化，素描上便是利用这种方向面的明暗变化，暗示出结构体的体积感。
二、素描的分类 篇2
按研究对象来划分可分为：研究性素描、表性性素描、速写；按表现形式来划分可分为：结构素描、写实素描。其中设计素描与素描创作都是在写实素描（也称光影素描）的基础上延伸与发展的。
① 研究性素描：一般指素描习作。它是在感性认识的基础上对物象进行较深入细致的全面研究，以达到充分地理解对象，知其然并知其所以然，由感性认识上升为理性的把握，并通过大量的实践掌握自然规律和塑造物象的能力。 ② 表性性素描：这是在充分理解物象的基础上主观性表现物象的一种素描形式。大多数应用于创作阶段
③ 速写：是指在较短的时间内，用简洁概括的手法捕捉变动易失的对象的一种素描表现形式。速写可以为习作速写和创作性速写，也包括为创作收集素才的速写。
美术教案 篇3
教学目标：
1、美术知识：了解葫芦的有关知识，掌握设计葫芦娃娃的方法。
2、美术能力：培养学生的发散思维能力以及提高学生的动手能力。
3、品德教育：通过欣赏及学习制作葫芦娃娃的方法，培养学生热爱生活的情感以及对美术学习活动的兴趣。
教学重点：葫芦的特点以及设计制作方法。
教学难点：纹样的设计
教学准备：课件、彩色复印纸、剪刀、铅笔、葫芦、作业展示栏、彩色复印纸、剪刀、铅笔
教学过程：环节教学活动学生活动教学理念
一、初步探究
1、组织教学，师生问好。
2、讲授新课
（1）开门见山，揭示课题。
引入：同学们，今天我们一起来学习运用剪纸的方法设计葫芦娃娃。
（点击课件，播放课题首页）
（2）创设文化情境，了解葫芦。
教师：老师请来了一位神秘嘉宾来和我们一起上这一课，大家欢迎！
跳跳：嗨，大家好！我是葫芦娃娃，我的名字叫跳跳，谁愿意和我一起玩闯关游戏！
第一关：你曾在哪里见过葫芦？
葫芦是一年生攀缘草本植物，有卷须和软毛，叶片呈卵状。果实光滑，初绿色，后变白、变黄。全国各地都有种植葫芦的人，你们知道这是为什么吗？
第二关：葫芦的用途？
葫芦的果实嫩时可做蔬菜食用，老熟时可做容器，亦可药用。经过烫烙、绘制、刺绣和加工还可以做成工艺品呢！
第三关：跳跳不跳了，这是为什么呢？
跳跳：呜……，你们知道我为什么哭吗？因为我没有伙伴跟我玩，你们能给我找几个葫芦娃娃来跟我玩吗？
教学理念：参与闯关游戏，积极思维。通过开门见山的方法导入新课，交代本课任务，使学生快速的进入学习状态。
利用多媒体技术创设情境，激发学生学习兴趣。利用学生好玩的心理，通过闯关游戏，促进学生的自主学习与探究活动。
二、深入探究
（3）探究学习，学剪葫芦娃娃。
首先，引导学生分析葫芦外形；
：葫芦的外形是对称的，一般分上下两个园，上面的圆较小，下面的圆较大。
其次，引导学生推测葫芦娃娃的.创作步骤；（播放课件：创作步骤）
折：采用对折的方法；
画：画轮廓时，要求要大；
画五官时，学习用不同的基本纹样表现五官；
引导学生运用不同的基本纹样组合成朵花纹填满葫芦娃的肚子。
剪：注意安全；
注意对纸屑的处理。
教师边演示创作过程边启发学生思维，引导他们进行创作。
（4）引导赏析，开拓视野。
（点击光盘，播放教师设计制作的葫芦娃娃，供学生欣赏。）
观察、分析葫芦的外形。
教学理念：引导学生大胆的表述自己的想法；大胆的将想法运用于创作实践中。在范图中找出常用纹样。通过引导发现，使学生了解葫芦的外形；通过教师的启发，培养学生发散思维的能力；通过创作实践，培养学生的创新思维的能力和提高动手能力。使学生在制作葫芦娃娃的过程中学会观察、思考、归纳、的学习方法。同时培养学生良好的学习习惯。
三、评展延伸
（1）学生作品展示
（2）电击课件：
小跳跳：哈！哈！谢谢大家给我叫来这么多的小伙伴，我跟小伙伴玩去喽！再见！
（3）教师：
今天我们学习了什么？
学习它有什么用？
（4）延伸：展示葫芦灯笼。
教学理念：通过跳跳的话使学生感受帮助他人的快乐和成功的喜悦；
四、课上所学知识、技法；
教学理念：通过培养学生的表达能力，使学生体验成功的快乐。
启发学生将所学知识运用于生活中，扮美自己的生活。
三、素描的工具与材料 篇4
绘画创作，除了不断在表现上寻求突破外，理解与掌握材料工具的特性，亦不容轻忽。因此，有效的掌握材料工具，才能确保创作意念的自由表达，使笔能随意转，游刃而有余。否则意到笔不到，创作的意念只会平白的消耗在材料的克服上，即使有再好的构思，再强烈的表现，亦是胎死腹中。
工具材料对素描而言，只是一种手段，而非目的。在材料的选择上，不必过於拘泥，只要能符合素描学习的要求与效果，任何材料皆可运用。
1.铅笔
是素描练习上最常用的表现笔材。目前市面上的铅笔款式相当多，有木质铅笔、工程用自动铅笔、全铅笔、扁铅笔等，不一而足。款式不同是为了配合不同的'需求，其所含笔心部份则大致雷同。笔心是由石墨与胶质混制而成，二者的混合比例不同，而产生不同的软硬度。通常在铅笔末端，都会以[B](Black)及[B](Hard)的号数标明其软硬度。H的号数愈高，笔心愈硬愈淡，适合精密描绘。B的号数愈高，笔心则愈软愈黑，较适合素描练习使用，其中２Ｂ、６Ｂ最常使用。而介於二者之间的[HB]，因笔心软硬适中，多用於笔记书写。
2．炭笔
炭笔种类繁多，除了木炭条外，更有以炭粉加胶混制成的各类炭精笔，由於炭笔可表现出较铅笔更深的暗色调，又易於大面积涂抹，故常作为素描练习的重要笔材。
◎木炭条
1.多以柳树、樱桃等新枝烧制而成，由於采集及烧制不易，故价格较为昂贵。
2.选择时以质地匀细、平直节少为佳。木炭条亦有粗细软硬之分，可依个人所需多加尝试
木炭条色黑质松，能快速且大面积的涂擦揩拭，适合大画面整体明暗之调整。不过因炭粉的附著力较差，完成品必须及时喷上一层固定喷胶，否则炭色极易浑浊脱落。
◎炭精笔、炭精条
皆为炭粉加胶合剂混制而成，故附著力较强，也就是较不易修改。除了黑色外，尚有白、黑褐、红褐等色制品，常用於速写。粉质的炭精笔性质类近於硬粉彩，故亦可作为粉彩画起稿施底之用。腊质炭精笔，附著力更强，涂抹更不易，画面易有乾涩之感，使用时得事先留意。
3.色粉笔、赭红色粉笔与粉彩笔
4.橡皮擦、可塑性橡皮必能使画者迈向得心应手、挥洒自如的境界。
美术教案 篇5
六年级下册全册教材分析
（五）1946-1959年，电影艺术进入了重要的发展时期
西周中期以后，青铜器的神秘色彩逐渐淡化，风格趋向简朴，追求朴素、典雅之美。如《孟鼎》，造型雄伟凝重，纹饰简朴。
春秋中期以后，青铜器逐渐变成供统治阶级享用的生活用品。青铜器的造型趋向轻灵、奇巧，装饰手法写实，纹饰也易于理解。如，莲鹤方壶》，便是这方面的代表作。
另外《曾侯乙编钟》是最重要的出土文物，编钟共56件，分上、中、下三层。经检测每件编钟不仅都能发音，而且能发两个不同的音，可以
演奏各种现代乐曲，而且音质纯正，音色优美。这是 目前世界上仅有的保留着原有音响的一套特大型定音古乐器，也是世界上保留下来的最古老的12个半音的乐器。
秦、汉时期，由于铁器和漆器比青铜器更方便，从
而逐步取代了青铜器，青铜器便向轻便、精巧、实用的生活用器和观赏器方向发展，它们往往以实用和美观的高度统一而引人注目。
三、教师小结。
第二课时
一、新授
1、深入学习青铜工艺品的艺术特点。
播放和欣赏书本和资料，教师重点分析青铜器在造型和装饰上的特征。
(1)对称、稳定的`造型；
(2)坚硬、冷峻的质感，光洁深沉的色泽；
(3)神秘、狞厉的纹饰。
2、学生将自己搜集的资料展示、交流、了解青铜器的工艺特点。
纹饰可分为人物、动物几何形等三类，有单独适合和连续等式样。
通过互动、探究式的学习，培养学生质疑解难的好习惯。
二、学生探讨。
1、教师从材料的选择、造型的设计、色泽的处理、纹样的装饰上引导学生分析书上的学生设计作品。
2、欣赏其他班同学好的构思，互相激发创作灵感。
三、学生实践。
1、作业要求：用线描方法表现青铜器，包括造型、装饰等。
2、小组讨论
各组同学提出自己的方案，交流激发新的灵感。倡导学生自主合作探究式学习，引导学生以感受、观察、体验表现、交流等学习方法、进行自主学习与合作。
四、赏析评价。
请同学介绍自己的作品，你的作品充分反映了你的构思了吗？通过学习与制作，你觉得提高了自己的动手制作水平，激发了创作的兴趣吗？
你觉得谁的设计最漂亮、最具有青铜器的特征？
表扬、鼓励和肯定同学们的大胆设计的作品。
教学资料：
1、青铜艺术：中国青铜时代约始于公元前二十一世纪，公元前十三至前十一世纪为鼎盛阶段。它跨越了中国历史上最早的夏、商、周三代，延续了近两千年。当时，青铜作为贵重的合金，主要被制成礼仪用器，多用在祭祀祖先神灵、宴请嘉宾贵客、举行隆重典礼等盛大场合。青铜器使用的种类、数量及大小显示了其主人的贵族身份、地位和权力。青铜器种类众多，造型繁复，纹饰精美，铸造技术高超。分布范围主要集中在黄河和长江中下游地区，此外，还涵盖了许多边远少数民族活动区域。中国古代的青铜艺术是中华民族最为光辉灿烂的文化遗产之一。
2、商周青铜壁：雕塑位于铜陵市义安路、石城路口，建于一九九二年，由程勉、汪新志创作。在第二届全国城市雕塑优秀作品展览会上被评为参展优秀作品。“商周青铜壁”立意反映了古铜都采冶历史。这组雕塑由在铜陵出土的商爵、春秋鉴、西周鼎组成兆壁涌泉，青铜壁纹饰图案为铜官山采炼图，原国务院副总理邹家华题词“中国古铜都铜陵”镶嵌在中央。雕塑巧妙地将古文物、采冶历史、喷泉、彩灯、草坪融为一体，象征着铜文化在铜都大地上源远流长，发扬光大，给铜陵人民提供了一个良好的观赏、游息场所，同时告示人们回顾历史，展望未来。
美术教案 篇6
【教学目标】
使学生了解美术家表达深层自我的不同方式，尤其是以隐晦的方式表达思想
感情的手段和机制；学会在具体形象的基础上，借助背景材料和画面提供的相关信息分析其中包含的思想含义；理解个性自我与视觉图式之间的关系；养成深入观察和思考的良好习惯。
【教学重点】
视觉中的隐喻手法，文字内容和视觉形象的关系，传统图式与个人情感的关系。
【教学难点】
美术作品中渗透出的艺术家个人情感的审美价值。
【教学方法】
启发式教学方法、讲授法、欣赏法
【课前准备】
相关的多媒体图片资料。
【授课时数】
1课时
【教学程序】
一、导入
（1）大家知道这些是什么植物吗？
梅、兰、竹、菊。
（2）中国传统绘画特别喜爱表现梅、兰、竹、菊，为什么呢？
这与中国传统的儒家、道家文化有关，古人喜爱以梅、兰、竹、菊来象征君子的什么品格。
梅：孤傲超拔，坚贞自守。
兰：幽谷自适，不取媚于人。
竹：有气节、虚心。
菊：不屈不挠 ，甘于寂寞。
共同特点：是自强不息，清华其外，淡泊其中，不作媚世之态。
二、新授
1．借助传统情感符号抒情：《墨梅图》。
（1）提问：你能看出《墨梅图》寄托了作者什么样的感情吗？
要正确解读作品，我们要先来读画，大家看画面上都有什么构成元素？
解释中国文人画的特点：诗、书、画、印相结合，各种构成要素相辅相成，共同体现画家审美观与强化作品主题。
（结合王冕的.背景材料说明他与元朝统治者的不合作。）
题画诗是如何强化主题的呢？在大家齐读一遍题画诗。
提问一位同学，作品表达了作者怎样的情感啊？
不求仕途通达、不沽名钓誉、只追求美好人格。
（2）这种感情有什么特点？
抒发了美术家的孤傲清高的情感，较消极。
（3）提问：作品有什么艺术特色？
以语言暗示主题，诗书画印相结合，以水墨小写意作画，细笔长线。(与其它作品比较。)
2、赋予物象特定的情感：《怒吼吧，中国》
（1）表达了作者什么样的思想感情？从哪里可以看出？
体现作者希望全国人民奋起抗争的强烈爱国情感。
请学生描述作品。
（2）这种情感有何社会意义？性质特点是怎样?
要产生社会良好的效果。有积极意义。
（3）作品有什么艺术特色？
作品为木刻黑白版画，造型简洁、粗犷，有强烈的力量感与感染力。
三、学生对比欣赏
比较《到前线去》与的《墨葡萄》区别？
提示：从画种类别，情感表达途径，情感表现方式，情感性质特点、艺术特色等方面进行分析。学生探讨，教师归纳。
四、课堂总结
（1）提问：除了“四君子”题材外，其它题材可以托物寄情吗？
莲（出淤泥而不染）、葡萄（才华）等。
（2）提问：除了中国画外，其它美术形式可以托物寄情吗？
油画，剪纸等。
绘画中可以托物寄情的题材非常广泛，也可以采用多种不同美术形式来表现。创作时可采用的方法:用隐晦方式体现或直接了当表达；采用语言暗示或是通过形象刻画；借用传统情感符号或创造艺术形象。
美术教案 篇7
教学目的：
1. 简单了解有关居室的功能和特点.以及不同地区、民族在设计上的不同文化和习俗。了解自己的小天地不仅有一般居室的特点，还要有表现个人的兴趣和爱好。
2.使学生能按照自己的心愿去表现和设计自己理想中的小天地。尝试用绘画的形式表现自己对幸福生活的喜爱之情，表达自己对美好生活的追求。
3.培养学生善于观察自己身边的事物，引导学生做生活中的人。启发学生通过设计、表现自己的居室，体验生活的乐趣；培养学生的审美情趣。
教学重点：
通过了解有关居室设计的文化、习俗。加深对自己身边居住环境的了解，唤起学生对美好生活的向往。
教学难点：
绘画时房间里家具与家具、家具之间与周围环境之间、人与环境之间的前后、大小关系
教具准备：
第一课时
教学过程：
一.组织教学：
1.教师作自我介绍，学生依次作自我介绍.
二.导入新课：
引导学生观察教材中的《夏邦蒂埃夫人和孩子们》
今天我们是第一节课美术课,我想大家都想轻松一点,我们今天就来欣赏一幅外国名作.
学生欣赏讨论:1.从画中你看到了什么?感觉怎样?
2. 从画中、文字中你了解到了那些东西？
教师根据学生回答补充介绍《夏邦蒂埃夫人和孩子们》的相关知识：
1. 古典油画的特点
2. 《夏邦蒂埃夫人和孩子们》的画面特点
第二课时
一.组织教学：
二.导入新课：
引导学生观察教材中的图片和小朋友作品
同学们上节课我们欣赏了古代名作《夏邦蒂埃夫人和孩子们》，这幅作品虽然好，可是同学们总觉得它离我们台遥远了是吧？现在我们再来欣赏一下现代一点的东西。
提问：1.你看到的都是些什么地方？你最喜欢那一个设计,它有什
么特点？
2.我们每个人都有自己的卧室,都有自己的一片小天地,谁能告诉大家你的那片小天地是怎样的？
3.你对你的`小天地满意吗？
4.你理想中的小天地是怎样的？它的布置应当具有什么功能和特点？
5.你准备怎样去改进你的那片小天地呢？
（学生讨论）
想一想，在你动手的时候你会遇到些什么困难？（内容、比例、层次等）
三.学生作业：
要求：可凭记忆也可以发挥自己的想象设计自己的居室。
教师指导
四.学生作品展示：
学生交流讨论
1.其他小朋友的作品有什么值得我们学的地方又有什么需要改进的地方
五.拓展：
运用我们今天学习的内容试着设计我们的教室、校园等。
一、名词解释 篇8
广义上的素描，涵指一切单色的绘画，起源于西洋造型能力的培养。 狭义上的素描，专指用于学习美术技巧、探索造型规律、培养专业习惯的绘画训练过程。
美术教案 篇9
课程内容：
1、素描的定义、产生及发展；
2、素质的基本分类和学习意义；
3、素描的工具和材料；
4、素质观察方法；
5、认识点、线、面
教学目的：了解素描的慨念，素描的含义、功能，素描的基本学习方法。 重点难点：三度空间的理解与素描的观察方法教学环节一、素描的定义
美术教案 篇10
教学目标：
了解车的类型、结构、功能等，并学会运用多种媒材制作造型美观的车。
掌握制作车的基本方法。
在实践操作中感受用不同大小、不同形状，不同质地的资料制作车的乐趣和成绩感。
训练学生积极地动手、动脑，主动参与实践与发明，养成善于考虑、细心观察的好习惯，培养协作精神。
教学重点：
利用生活中显而易见的资料，制作汽车。
教学难点：
车型设计新颖美观，结构合理。
学生用具：
自备的制作汽车的各种资料（如，塑料瓶，易拉罐，各种蔬菜、瓜果，橡胶泥，剪刀，小刀，钻子，牙签，旧鞋，袜子，玩具赛车车轮等。）
教学过程：
一、开门见山，明确目标
1、欣赏萝卜汽车和拖鞋汽车，并分析其制作资料的特殊性。
2、板书课题。
（引起学生的.兴趣，直接进入第二课时）
二、交流讨论，出现问题
1、提出问题，学生讨论：你会选用哪些资料，制作汽车的哪个局部呢？
2、师生互动研讨：恰当、巧妙地选材。
（了解学生的创作想法与思路，教师和时予以引导。）
三、综合分析，解决问题
1、运用媒体，将实物图片进行恰当的组拼，提示学生选择资料要合理、巧妙。
2、教师示范，学生参与讨论，提示学生制作“汽车”要美观。
3、对比欣赏学生作品。
（通过不同的教学途径，协助学生解决选材、制作、装饰等问题。并指导学生欣赏作品。）
四、学生自主表示，教师指导
1、提出作业要求：运用多种资料，制作一辆你喜欢的汽车。
2、学生作业。
3、学生在玩耍中展示“汽车”。
（明了作业要求，引导学生在愉悦中积极的实践探索、创作表示。）
五、赏析评价，课题延伸
1、作品自评、互评、师评。
2、欣赏能动的“汽车”，教师小结全课。
（通过评价与赏析，让学生进行充沛的自我表示。激发学生进一步创作和进行科学探索的兴趣。）
五、 课堂互动： 篇11
1、各种绘画工具的使用与特性作示范
2、线条练习的示范
3、基本静物写生组合观察与绘画示范
思考：素描与中国画的区别和联系
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