杜牧《清明》及赏析【优推18篇】

诗描绘清明时节的景象，表现出对故人和逝去岁月的怀念，情感深沉而细腻，令人思考生命与时间的流逝。如何在祭扫中找到内心的平静？以下是阿拉题库的小编为大家分享的杜牧《清明》及赏析文章，欢迎您借鉴参考。

古代诗词名篇赏析 篇1

郁孤台下清江水，中间多少行人泪！ 西北望长安，可怜无数山！

青山遮不住，毕竟东流去。 江晚正愁余，山深闻鹧鸪。

辛弃疾(1140-1207)享年67岁，南宋词人。原字坦夫，改字幼安，号稼轩，历城(今山东济南)人，汉族。我国历史上伟大的词人和爱国者。 与苏轼齐名，并称“苏辛”，风格沉雄豪迈又不乏细腻柔媚之处。在苏轼的基础上，大大开拓了词的思想意境，提高了词的文学地位。后人遂以“苏、辛”并称。其诗文亦有足称道者，特别是其文“笔势浩荡，智略辐凑，有权书衡论之风”。他的词作“大声镗鞳，小声铿鍧，横绝六合，扫空万古，自有苍生所未见”，已成为中国文学史上的瑰宝；

辛弃疾此首《菩萨蛮》，用极高明之比兴艺术，写极深沉之爱国情思，� 梁启超云 ：“《菩萨蛮 》如此大声镗鞳，未曾有也。

(注：辛弃疾好多好词，就像杜甫好多好诗一样，有不少人喜欢辛弃疾《贺新郎》但我查阅了网上好多资料和评论，觉得《贺新郎》只不过是和《水龙吟·登建康赏心亭》、《破阵子·为陈同甫赋壮词以寄之》、《丑奴儿 •书博山道中壁》同为上等之作，但还不是数一数二之作，本人更喜欢《丑奴儿 •书博山道中壁》的诗句：“少年不识愁滋味，爱上层楼，爱上层楼，为赋新词强说愁。而今识尽愁滋味，欲说还休，欲说还休，却道天凉好个秋！”)

《清明》古诗词鉴赏 篇2

《宫词》

五代。花蕊夫人

寒食清明小殿旁，彩楼双夹斗鸡场。

内人对御分明看，先赌红罗被十床。

花蕊夫人，后蜀皇帝孟R的费贵妃，五代十国时期女诗人，青城（今都江堰市东南）人。幼能文，尤长于宫词。用语以浓艳为主，但也有清新朴实之作。清明之际，皇宫里举行斗鸡比赛，还用十床被子当做赌注，可见玩兴极浓。千载之下，让今人感受到清明节的独特魅力。

《江城子》

宋。苏轼

十年生死两茫茫，不思量，自难忘。千里孤坟，无处话凄凉。

纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜。

夜来幽梦忽还乡，小轩窗，正梳妆。相顾无言，唯有泪千行。

料得年年肠断处。明月夜，短松冈。

苏轼（1037-1101），北宋文学家、书画家。字子瞻，又字和仲，号东坡居士。汉族，眉州眉山（今四川肩山）人。他在文学艺术方面堪称全才。诗境清新豪健，善用夸张比喻，在艺术表现方面独具风格。这是一首写于清明时节悼念亡妻的爱情诗。苏轼19岁与王弗结婚，夫妻琴瑟调和，十分恩爱。然而十年后王弗亡故，归葬于家乡。在密州做官的苏轼在清明时节梦见了已故十年的亡妻。生者与死者虽然幽冥永隔，却“不思量，自难忘”。特别是梦中夫妻相顾无言的情景，令人感慨万分。

《风入松》

南宋。昊文英

听风听雨过清明，愁草瘗花铭。

楼前绿暗分携路，一丝柳、一寸柔情。

料峭春寒中酒。交加晓梦啼莺。

西园日日扫林亭，依旧赏新晴。

黄蜂频扑秋千索，有当时纤手香凝。

惆怅双鸳不到，幽阶一夜苔生口吴文英（约1200-1260），字君特，号梦窗，晚年又号觉翁，四明（今浙江宁波）人。有《梦窗词集》一部，存词三百四十余首，分四卷本与一卷本。其词作数量丰沃，风格雅致，多酬答、伤时与忆悼之作，号“词中李商隐”。瘗（yi）：埋葬的意思。本词作于清明，既伤春又思人。

上片写愁风雨，惜年华，伤离别，意象集中精练，感人至深，显出同人密中有疏的`特色；下片写清明已过，风雨已止，天气放晴了，但是思念久别的情人，叫人如何忘怀。伤春、伤别交织交融，形象丰满，意蕴深厚。

古代诗词名篇赏析 篇3

忆秦娥·娄山关

西风烈，

长空雁叫霜晨月。

霜晨月，

马蹄声碎，

喇叭声咽(yè)。

雄关漫道真如铁，

而今迈步从头越。

从头越，

苍山如海，

残阳如血。

毛泽东的诗词虽然仍依声韵，遵音律，采用中国传统的旧体诗的形式，但他却是“旧瓶装新酒”，为旧体诗的形式注入了崭新的时代内容。有人曾从技巧上批评毛泽东诗词作品，认为有些作品没有严格遵守音韵声律，甚至有重字等犯戒，又有俚语入诗词的习惯，这些也许从传统诗词创作的角度该是成立的，但我们欣赏今人的作品，没必要非要拿古人的标准苛求今人，亦步亦趋，以形式的来约束内容，恰恰相反，我们可以说，毛泽东的诗词创作大胆创新，继承古人又不拘泥于古人，形式上突破声律的繁文缛节，不以内容迁就形式，内容上取材用语大大拓宽，表现了更广阔范围内的题材，表达了更丰富更绮丽的情感世界。

毛泽东这首《忆秦娥·娄山关》是他所有词作中绝对第一流的作品，写景状物、抒发胸臆，堪当精品。另外，“雄关漫道真如铁，而今迈步从头越”这两句在我们日常生活中使用极为广泛。当我们在生活与工作中遇到挫折或困难时，我们情不自禁或下意识地说出这两句诗，它对于升华我们的精神起到了某种神奇般的效应，有某种神秘的。符语般的力量。

《清明》原文及赏析 篇4

清明日宴梅道士房

唐代：孟浩然

林卧愁春尽，开轩览物华。

忽逢青鸟使，邀入赤松家。

金灶初开火，仙桃正发花。

童颜若可驻，何惜醉流霞。

译文

我高卧在山林，揭开帐子欣赏山中的'自然美景。

忽然梅道士派人送来书信，邀我去他那里赴宴。

房里炼丹炉刚刚点起火，屋外桃花正灼灼盛开。

如果说饮此酒能永葆青春，那我一定一醉方休。

注释

梅道士：生平不详。孟浩然有《寻梅道士》《梅道士水亭》等诗，可见梅道士当是隐居近邻。

林卧：林下高卧，指隐居。

开轩：一作“搴帷”。物华：自然风光。

青鸟：据《汉武故事》载，西王母欲见汉武帝，先有青鸟飞来，后以青鸟比喻使者。《山海经·西山经》：“又西二百二十里，曰三危之山 ，三青鸟居之。”郭璞注：“三青鸟 ”这里指梅道士派人来请诗人赴宴。

赤松：赤松子，传说中的仙人名。《列仙传》谓：“赤松子者，神农时雨师也，服水玉以教神农，能入火自烧。往往至昆仑山上，常止西王母石室中，随风雨上下。炎帝少女追之，亦得仙俱去。至高辛时复为雨师，今之雨师本是焉。”《汉书·张良传》：“愿弃人间事，欲从赤松游耳。”这里指梅道士。

金灶：指道家炼丹的丹炉。王勃《秋日仙游观赠道士》：“雾浓金灶静，云暗玉坛空。”

仙桃：《汉武帝内传》称西王母曾以玉盘承仙桃送汉武帝：“又命侍女更索桃果。须臾，以玉盘盛仙桃七颗，大如鸭卵，形圆青色，以呈王母。母以四颗与帝，三颗自食。桃味甘美，口有盈味。”这里借指梅道士家的桃树。

童颜：像儿童一样的容颜。驻：保持。

流霞：仙酒名。王充《论衡》：河东项曼斯好道，去乡三年而反，曰：“去时，有数仙人将上天，离月数里而止，月之旁甚寒凄怆。饥欲食，辄饮我流霞一杯，每饮辄数月不饥。”这里借指梅道士宴上的酒。

创作背景

诗人以隐士身份而宴于梅道士山房，因而借用了金灶、仙桃、驻颜、流霞等术语和运用青鸟、赤松子等典故，描述了道士山房的景物，赋予游仙韵味，流露了向道之意。

简析

诗写梅道士邀饮过程，抒发隐逸情趣。诗人以隐士身份而宴于梅道士山房，因而借用了“金灶”、“仙桃”、“驻颜”、“流霞”等仙道术语和运用“青鸟”、“赤松子”等典故，描述了道士山房的景物，赋予游仙韵味，流露了向道之意。

作者简介

孟浩然(689-740)，男，汉族，唐代诗人。本名不详（一说名浩），字浩然，襄州襄阳（今湖北襄阳）人，世称“孟襄阳”。浩然，少好节义，喜济人患难，工于诗。年四十游京师，唐玄宗诏咏其诗，至“不才明主弃”之语，玄宗谓：“卿自不求仕，朕未尝弃卿，奈何诬我？”因放还未仕，后隐居鹿门山，著诗二百余首。孟浩然与另一位山水田园诗人王维合称为“王孟”。

《清明》原文及赏析 篇5

清明 唐朝 杜牧

清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂。

借问酒家何处有？牧童遥指杏花村。

《清明》译文

江南清明时节细雨纷纷飘洒，路上羁旅行人个个落魄断魂。

询问当地之人何处买酒浇愁？牧童笑而不答指了指杏花深处的村庄。

《清明》注释

清明：二十四节气之一，在阳历四月五日前后。旧俗当天有扫墓、踏青、插柳等活动。宫中以当天为秋千节，坤宁宫及各后宫都安置秋千，嫔妃做秋千之戏。

纷纷：形容多。

欲断魂：形容伤感极深，好像灵魂要与身体分开一样。断魂：神情凄迷，烦闷不乐。这两句是说，清明时候，阴雨连绵，飘飘洒洒下个不停；如此天气，如此节日，路上行人情绪低落，神魂散乱。

借问：请问。

杏花村：杏花深处的村庄。今在安徽贵池秀山门外。受此诗影响，后人多用“杏花村”作酒店名。

《清明》赏析

这一天正是清生节，诗人杜牧是路上行走，遇上了下雨。清生，虽然是柳绿花红、春光生媚的时节，可也是气候容易发生变化的期间，常常纷上“闹天气”。远是梁代，就有人记载过：是清生前两天的寒食节，往往有“疾风甚雨”。若是正纷是清生这天下雨，还有个专名叫作“泼火雨”。诗人遇上的，正是这样一个日子。

诗人用“纷纷”两个字来形容那天的“泼火雨”，真是好极了。“纷纷”，若是形容下雪，那该是大雪。但是用来写雨，却是正相反，那种叫人感到“纷纷”的，绝不是大雨，而是细雨。这种细雨，也正就是春雨的特色。细雨纷纷，是那种“天街小雨润如酥”样的雨，它不同于夏天的倾盆暴雨，也和那种淅淅沥沥的秋雨绝不是一个味道。这“雨纷纷”，正抓住了清生“泼火雨”的精神，下达了那种“做冷欺花，将烟困柳”的凄迷而又美丽的境界。

这“纷纷”是此自然毫无疑问的是形容那春雨的意境；可是它又不止是如此而已，它还有一层特殊的作用，那就是，它实际上还是形容着那位雨中行路者的心情。

且看下面一句：“路上行人欲断魂”。“行人”，是出门是外的行旅之人，不是那些游春逛景的人。那么什么是“断魂”呢？是诗歌里，“魂”指的多半是精神、情绪方面的事情。“断魂”，是极力形容那一种十分强烈、可是又并非生白表现是外面的很深隐的感情，比方相爱相思、惆怅失意、暗愁深恨等等。当诗人有这类情绪的时候，就常常爱用“断魂”这一词语来表达他的心境。

清生这个节日，是古人感觉起来，和我们今天对它的观念不是完全一样的。是当时，清生节是个色彩情调都很浓郁的大节日，本该是家人团聚，或游玩观赏，或上坟扫墓，是主要的礼节风俗。除了那些贪花恋酒的王孙公子等人之外，有些头脑的，特别是感情丰富的诗人，他们心头的滋味是相当复杂的。倘若再纷上孤身行路，这景伤怀，那就更容易惹动了他的心事。偏偏又纷上细雨纷纷，春衫尽湿，这给行人就又增添了一层愁绪。这样来体会，才能理解为什么诗人是这当口儿要写“断魂”两个字；否则，下了一点小雨，就值得“断魂”，那不太没来由了吗？

这样，我们就又可回到“纷纷”二字上来了。本来，佳节行路之人，已经有不少心事，再加上身是雨丝风片之中，纷纷洒洒，冒雨趱行，那心境更是加倍的凄迷纷乱了。所以说，纷纷是形容春雨，可也形容情绪；甚至不妨说，形容春雨，也就是为了形容情绪。这正是我国古典诗歌里寓情于景、情景交融的一种绝艺，一种胜境。

前二句交代了情景，问题也发生了。怎么办呢？须得寻求一个解决的途径。行人是这时不禁想到：往哪里找个小酒店才好呢？事情很生白：寻到一个小酒店，一来歇歇脚，避避雨；二来小饮三杯，解解料峭中人的春寒，暖暖被雨淋湿的衣服；最要紧的是，借此也能散散心头的愁绪。于是，向人问路了。

是向谁问的路呢？诗人是第三句里并没有告诉我们，妙莫妙于第四句：“牧童遥指杏花村”。是语法上讲，“牧童”是这一句的主语，可它实是又是上句“借问”的宾词——它补足了上句宾主问答的双方。牧童答话了吗？我们不得而知，但是以“行动”为答复，比答话还要鲜生有力。

“遥”，字面意义是远。但我们读诗的人，切不可处处拘守字面意义，认为杏花村一定离这里还有十分遥远的路程。这一指，已经使我们如同看到。若真的距离遥远，就难以发生艺术联系，若真的就是眼前，那又失去了含蓄无尽的兴味：妙就妙是不远不近之间。“杏花村”不一定是真村名，也不一定即指酒家。这只需要说生指往这个美丽的杏花深处的村庄就够了，不言而喻，那里是有一家小小的酒店是等候接待雨中行路的客人的。

诗里恰恰只写到“遥指杏花村”就戛然而止，再不多费一句话。剩下的，行人怎样地闻讯而喜，怎样地加把劲儿趱上前去，怎样地兴奋地找着了酒家，怎样地欣慰地获得了避雨、消愁两方面的满足和快意……，这些诗人就“不管”了。他把这些都含蓄是篇幅之外，付与读者的想象，由读者自去寻求领会。他只将读者引入一个诗的境界，他可并不负责导游全景；另一面，他却为读者展开了一处远比诗篇所显示的更为广阔得多的想象余地。这就是艺术的“有余不尽”。

这才是诗人和我们读者的共同享受，这才是艺术，这也是我国古典诗歌所特别擅长的地方。古人曾说过，好的诗，能够“状难写之景，如是目前；含不尽之意，是于言外”。拿这首《清生》绝句来说，是一定意义上，也是当之无愧的。

这首小诗，一个难字也没有，一个典故也不用，整篇是十分通俗的语言，写得自如之极，毫无经营造作之痕。音节十分和谐圆满，景象非常清新、生动，而又境界优美、兴味隐跃。诗由篇法讲也很自然，是顺序的写法。第一句交代情景、环境、气氛，是“起”；第二句是“承”，写出了人物，显示了人物的凄迷纷乱的心境；第三句是一“转”，然而也就提出了如何摆脱这种心境的办法；而这就直接逼出了第四� 是艺术上，这是由低而高、逐步上升、高潮顶点放是最后的手法。所谓高潮顶点，却又不是一览无余，索然兴尽，而是余韵邈然，耐人寻味。这些，都是诗人的高生之处，也是值得我们学习继承的地方！

《清明》创作背景

此诗首见于南宋初年《锦绣万花谷》注明出唐诗，后依次见于《分门纂类唐宋时贤千家诗选》、明托名谢枋得《千家诗》、清康熙《御选唐诗》。《江南通志》载：杜牧任池州刺史时，曾到过杏花村饮酒，诗中杏花村指此。附近有杜湖、东南湖等胜景。

古代诗词名篇赏析 篇6

海客谈瀛洲，烟涛微茫信难求。越人语天姥，云霞明灭或可睹。天姥连天向天横，势拔五岳掩赤城。天台四万八千丈，对此欲倒东南倾。

我欲因之梦吴越，一夜飞渡镜湖月。湖月照我影，送我至剡溪。谢公宿处今尚在，渌水荡漾清猿啼。脚著谢公屐，身登青云梯。半壁见海日，空中闻天鸡。千岩万转路不定，迷花倚石忽已暝。熊咆龙吟殷岩泉，栗深林兮惊层巅。云青青兮欲雨，水澹澹兮生烟。列缺霹雳，丘峦崩摧。洞天石扉，訇然中开。青冥浩荡不见底，日月照耀金银台。霓为裳兮风为马，云之君兮纷纷而来下。虎鼓瑟兮鸾回车，仙之人兮列如麻。忽魂悸以魄动，恍惊起而长嗟。惟觉时之枕席，失向来之烟霞。

世间行乐亦如此，古来万事东流水。别君去兮何时还？且放白鹿青崖间，须行即骑访名山。安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜！

这是一首记梦诗，也是一首游仙诗。意境雄伟，变化惝恍莫测，缤纷多采的艺术形象，新奇的表现手法，向来为人传诵，被视为李白的代表作之一。虽离奇，但不做作。内容丰富曲折，形象辉煌流丽，富有浪漫主义色彩。 形式上杂言相间，兼用骚体，不受律束，体制解放。信手写来，笔随兴至，诗才横溢，堪称绝世名作。全诗雄奇豪放，瑰丽飘逸，是诗人继承屈原《离骚》、《九歌》风格的一首浪漫主义的优秀诗篇。

《清明》原文及赏析 篇7

清明

宋代：王禹偁

无花无酒过清明，兴味萧然似野僧。

昨日邻家乞新火，晓窗分与读书灯。

译文及注释

无花无酒过清明，兴味萧然似野僧(sēng)。

无花无酒的度过清明节，那萧索的兴致犹如居于山野庙宇的和尚一样。

兴味：兴趣、趣味。 萧然：清净冷落。

昨日邻家乞（qǐ）新火，晓窗分与读书灯。

昨天从邻家讨来新燃的火种，破晓时就在窗前点灯，坐下来潜心读书。

新火：唐宋习俗，清明前一日禁火寒食，到清明节再起火，称为“新火”。

译文及注释

译文

无花无酒的度过清明节，那萧索的兴致犹如居于山野庙宇的和尚一样。

昨天从邻家讨来新燃的火种，破晓时就在窗前点灯，坐下来潜心读书。

注释

兴味：兴趣、趣味。

萧然：清净冷落。

新火：唐宋习俗，清明前一日禁火寒食，到清明节再起火，称为“新火”。

创作背景

此诗作于王禹偁贬居商州期间（公元991－993年）。清明节这天，本应出外踏青赏花，举杯畅饮，使生活增添几分乐趣。可是此时诗人一贫如洗，既无花又无酒，如置身于荒山寺庙里的和尚，清冷孤独，无所慰藉，兴味索然，遂作诗求乐趣慰籍。

赏析

这首诗以清明时节为背景，用白描手法再现了古代清贫知识分子的困顿生活，表达了诗人生活的艰难和以�

前二句开门见山，清明是春回大地、草木萌发的时节，到这一天，人们不论贫富，都要穿着春装，到郊外去赏花踏青。然而，就在这样一个观赏大好春光，舒散自己抑郁心情的日子里，我们的诗人却兀坐家中，既没有花酒助兴，也没有高朋作陪。在这样的情况下“过”清明，诗人往日的孤寂心情不就更为典型地表现出来了吗？因此，诗的第一句看似平常，实则含义颇深。接下去，诗人进一步扩大，加深这种沉重感。“兴味萧然”本已经勾画出作者百无聊赖、孤独寂寞的心情了，更何况他又用“野僧”作比。我们知道，佛家主张“物我两忘，四大皆空”，作者身居人境自比“野僧”，一种几乎被世人遗忘、自生自灭的感觉不禁油然而生，作者凄苦冷寂的心情也被表现得更为强烈了。。

后二句是现身说法，自诉人穷志不穷，表明寒士的清明佳节，第一件事就是刻苦用功，努力读书，主题思想是励志劝学，发愤读书。昨日诗人向邻家“乞新火”本是为了生活所需（包括烧水煮饭等），而诗人在这里只说“分与读书灯”，这就使兴味得以转化，是一种寄托和享受，和先前感到的“萧然”迥然有别：他将痛苦与郁闷化为前进的动力。这盏伴随他苦读诗书的灯，仿佛点燃了生命的火炬，驱走了眼前的黑暗，照亮了前进的道路，于是心胸豁然亮堂，情感得以净化，另有一番“兴味"在心头。这种“兴味”的内在涵义就是“有志者事竟成”，只有立志成才的人，才有这样的毅力，这样的兴味。正因为如此，诗人的形象才显得生动形象，才能在无花无酒的清晨，专心致志地在读书中度过清明佳节。

全篇语言朴实，议论明快，叙述简洁。全诗运用衬托、对比的手法，再现了古代清贫寒士的困顿生活，给人凄凉、清苦之感，寥寥数语，质朴平实，于小处见大，自然揭露出社会生活真实的一面。

《清明》原文及赏析 篇8

清明

黄庭坚〔宋代〕

佳节清明桃李笑，野田荒冢只生愁。

雷惊天地龙蛇蛰，雨足郊原草木柔。

人乞祭余骄妾妇，士甘焚死不公侯。

贤愚千载知谁是，满眼蓬蒿共一丘。

译文

清明时节，桃红李白，含笑盛开。田野上那惊长满杂草的坟墓令人感到凄凉。春雷滚滚，惊醒了冬眠中的龙蛇百虫；春雨充沛，滋润郊野旷原，使草木变得青绿柔美。古有齐人出入坟墓间乞讨祭食以向妻妾夸耀，也有介”推拒做官而被大火烧死。不管是贤者还是平庸之辈，千年之后又有谁知道呢？最后留在世间的只不过是满目乱蓬的野草而已。

注释

桃李笑：用拟人手法形容盛开的桃、李花。蛰（zhé）：动物冬眠。“人乞”句：《孟”》中有一则寓言。说齐国有一人每天出外向扫墓者乞讨祭祀后留下的酒饭。回家后却向妻妾夸耀是别人请自己吃饭。这是一个贪鄙愚蠢的形象。“士甘”句：用春秋时介”推宁愿被烧死也不愿再出仕的典故。蓬蒿（hāo）：杂草。丘，指坟墓。

鉴赏

这是诗人触景生情之作，通篇运用对比手法，抒发了人生无常的慨叹。

首联出句点题：“佳节清明”，似无新意；继而写景，“桃李”春风“野田荒垅”，意象格调迥异，再对举喜“笑”和悲“愁”，意境顿出。突兀的情感，鲜明的对比，读来令人悚然。 “清明”对于“桃李”来说，自是“佳节”，因为向前看有一大番好的前程，即便是眼下，也绽尽春光，引领季节的舞台，缘何不“笑”呢？只是这“笑”越张扬，越能对比出下句的悲凉。 “野田荒垅”似乎更适合于“清明”这个节日本身。累累埋骨，处处荒冢，忠奸贤愚冤怨节烈，统归于黄土，怎会不“生愁”呢？大地无言，只能却披衰败荒芜的外衣，由诗人、世人解读它的哀伤。由此看来，首联起笔写景，淡定散阔，别有境界；感情平抑内敛，为下文的议论人生蓄势张本。

颔联描写清明时节生物的活跃情景。“雷惊天地龙蛇蛰”，写的是动物的活动。春雷震响，天地惊动，动物于冬眠中被惊醒，雷声告知它们春天已经到来，于是它们便纷纷走出蛰居之处，活跃于春的气氛之中。 “雨足郊原草木柔”，写的是植物的生长。春雨贵如油，是说春雨能像乳汁一样，让草木迅速生长。雨足之后，郊原上的草木自然就萌发柔嫩了。

以上两联写了桃李、荒冢、龙蛇、草木。颈联的两个典故，两种活法。“人乞祭余骄妾妇”说的是古代那个专靠到坟茔地里乞讨人家祭祀剩下的供品以饱食终日且炫耀于妻妾的人，“士甘焚死不公侯”说的是拒官隐居虽被烧死亦不甘心妥协于社会的正直之士。一样人生，两种境界，不置可否的对比中，暗含着诗人对介之推高蹈品格的肯定与赞扬。

尾联生发疑问：蓬蒿荒丘，遗骨一土，千载万世，谁知谁是贤愚？即便是活在当下，谁又辨贤愚？“知谁是”的反问中，浸透着诗人的满腔愤懑；以景做结的末句里有悟透生死的通达。这种通达，是贬谪失意的心灰意懒，是不满现实的讽刺反击，是坚守人格操守的格格不入。

诗人看到大自然的一片生机，想到的却是人世间不可逃脱的死亡的命运，表达了一种消极虚无的思想，悲凉的情绪缠绕于诗行间。这与诗人一生政治上的坎坷以及他所受的禅宗思想的浓厚影响是分不开的。但作品体现了作者的人生价值取向，鞭挞了人生丑恶，看似消极，实则愤激。

这首诗的景物的描写、感情的抒发，无不得力于对比。不但桃花与荒冢有对比、齐人与介子推有贤愚之比，而且自然界的蓬勃春景与人生的无味黯淡也是一组鲜明的对比。

黄庭坚

黄庭坚（1045。8。9—1105。5。24），字鲁直，号山谷道人，晚号涪翁，洪州分宁（今江西省九江市修水县）人，北宋著名文学家、书法家，为盛极一时的江西诗派开山之祖，与杜甫、陈师道和陈与义素有“一祖三宗”（黄庭坚为其中一宗）之称。与张耒、晁补之、秦观都游学于苏轼门下，合称为“苏门四学士”。生前与苏轼齐名，世称“苏黄”。著有《山谷词》，且黄庭坚书法亦能独树一格，为“宋四家”之一。

《清明》古诗词鉴赏 篇9

无花无酒过清明，兴味萧然似野僧。

昨日邻家乞新火，晓窗分与读书灯。

《清明》译文

无花无酒的度过清明节，那萧索的`兴致犹如居于山野庙宇的和尚一样。

昨天从邻家讨来新燃的火种，破晓时就在窗前点灯，坐下来潜心读书。

《清明》注释

兴味：兴趣、趣味。

萧然：清净冷落。

新火：唐宋习俗，清明前一日禁火寒食，到清明节再起火，称为“新火”。

《清明》赏析

这首诗以清明时节为背景，用白描手法再现了古代清贫知识分子的困顿生活，表达了诗人生活的艰难和以�

前二句开门见山，清明是春回大地、草木萌发的时节，到这一天，人们不论贫富，都要穿着春装，到郊外去赏花踏青。然而，就在这样一个观赏大好春光，舒散自己抑郁心情的日子里，我们的诗人却兀坐家中，既没有花酒助兴，也没有高朋作陪。在这样的情况下“过”清明，诗人往日的孤寂心情不就更为典型地表现出来了吗？因此，诗的第一句看似平常，实则含义颇深。接下去，诗人进一步扩大，加深这种沉重感。“兴味萧然”本已经勾画出作者百无聊赖、孤独寂寞的心情了，更何况他又用“野僧”作比。我们知道，佛家主张“物我两忘，四大皆空”，作者身居人境自比“野僧”，一种几乎被世人遗忘、自生自灭的感觉不禁油然而生，作者凄苦冷寂的心情也被表现得更为强烈了。。

后二句是现身说法，自诉人穷志不穷，表明寒士的清明佳节，第一件事就是刻苦用功，努力读书，主题思想是励志劝学，发愤读书。昨日诗人向邻家“乞新火”本是为了生活所需（包括烧水煮饭等），而诗人在这里只说“分与读书灯”，这就使兴味得以转化，是一种寄托和享受，和先前感到的“萧然”迥然有别：他将痛苦与郁闷化为前进的动力。这盏伴随他苦读诗书的灯，仿佛点燃了生命的火炬，驱走了眼前的黑暗，照亮了前进的道路，于是心胸豁然亮堂，情感得以净化，另有一番“兴味"在心头。这种“兴味”的内在涵义就是“有志者事竟成”，只有立志成才的人，才有这样的毅力，这样的兴味。正因为如此，诗人的形象才显得生动形象，才能在无花无酒的清晨，专心致志地在读书中度过清明佳节。

全篇语言朴实，议论明快，叙述简洁。全诗运用衬托、对比的手法，再现了古代清贫寒士的困顿生活，给人凄凉、清苦之感，寥寥数语，质朴平实，于小处见大，自然揭露出社会生活真实的一面。

《清明》创作背景

此诗作于王禹偁贬居商州期间（公元991－993年）。清明节这天，本应出外踏青赏花，举杯畅饮，使生活增添几分乐趣。可是此时诗人一贫如洗，既无花又无酒，如置身于荒山寺庙里的和尚，清冷孤独，无所慰藉，兴味索然，遂作诗求乐趣慰籍。

鲁迅名篇《祝福》赏析 篇10

鲁迅名篇《祝福》赏析

在鉴赏小说时，教师要引导学生从小说的三要素，小说的情节结构和人物形象等几个方面来探究和鉴赏，学会品味小说的语言，促进学生更好地理解小说的思想和主题，让学生能够提高自己的认识和理解，促进学生鉴赏能力的提高。本文主要探究了《祝福》中的故事情节、人物形象、写作手法，引导学生学会分析小说的基本方法，能够把握文章的主题和脉络，分析人物形象。

一、分析故事情节，了解故事中的主要内容

教师要引导学生分析小说的故事情节，让学生能够通过阅读和思考了解文章的主要内容，把握好小说的情节和发展脉络。通过学生对于故事情节的分析，学生会了解到故事情节大体由开端、发展、高潮、结局，有的还有序幕和尾声几个部分构成。在《祝福》中，主要对小说主人公祥林嫂的命运进行了叙述，通过祝福景象和鲁四老爷作为小说的序幕，接着讲诉了祥林嫂的悲惨死� 在讲述故事的过程中，首先向读者介绍了祥林嫂初到鲁镇，接着讲述了祥林嫂被卖改嫁，而祥林嫂再到鲁镇则是故事的高潮，作者描写的祝福景象与我的感受则是故事的尾声。在分析故事情节中，鲁迅先生描写了祥林嫂的悲惨生活情境很多都是发生在春天，“春日之时，丈夫死亡”“孟春之时，被卖改嫁”“暮春之时，痛失爱子”。在分析故事情节时，学生要把握好小说的故事情节和关键时间点，让学生能够通过自主探究和合作讨论的方式来进行分析，促进学生在探究中构建出一个民主、和谐的课堂氛围，让学生能够通过自己的阅读和鉴赏来了解故事的情境，知道小说发展的过程和其中的事件，从而在探究中在大脑中构建出一个清晰的故事情节，了解祥林嫂的命运和生活。

二、探究人物形象，深刻理解人物性格

在《祝福》中有很多的人物，祥林嫂当然是最为关键的一个人物。其次还有鲁四老爷、四婶、祥林嫂的婆婆、柳妈等。每一个都有不同的形象和性格，从而使小说变得生动形象，表现了祥林嫂生活的环境，他们每一个人都对祥林嫂的命运有着直接影响。当描写祥林嫂的肖像时，作者关注了祥林嫂的“眼睛”的刻画，第一次到鲁镇时描写祥林嫂时，鲁迅写到“顺着眼”表明了祥林嫂的善良温顺。第二次到达鲁镇时写到了祥林嫂“顺着眼，眼角上带些泪痕，眼光也没有先前那样精神了。”但到了临终前，她“只有那眼珠间或一轮，还可以表示她是一个活物。”不同的眼神清晰地表达了祥林嫂从年轻善良到由于受到生活的影响而慢慢变得呆滞、没有了生机和活力。不同的眼神表达了她不同的生活环境，展现出了她不同的生活状态，也反映出了她的精神状态。

在分析人物语言时通过与我对话展现的是祥林嫂在封建迷信思想影响下的矛盾心理；在对四婶讲阿毛时的语言，表达的是祥林嫂内心的痛苦和深深的自责，后悔自己没有看好阿毛；在对大家讲阿毛时，展现了祥林嫂的麻木和空虚；在与柳妈的对话时表达的是精神重压和恐惧。与不同的人进行对话表达的是不同的精神状态和心理，但从总体上表达的都是她的一种悲惨生活状态，一种痛苦的境遇。

三、了解写作手法，提高学生写作构思能力

在写《祝福》时，鲁迅先生用到了倒序的写作手法。小说一开头就给读者设置了一个悬念：祥林嫂是什么人？为什么会落到这个地步？为什么又会在死前提出那样奇怪的'问题呢？在一定程度上激发了读者的阅读兴趣和主动性，使读者可以积极地进行探究，从而了解到封建社会中国农村的真实精神面貌，了解封建社会中封建思想对劳动人民的影响和精神上的束缚。通过倒序的写作手法给读者形成了一个探究的动力和源泉，促进了小说故事的发展和顺利进行，使文章的构思和文章结构在读者脑海中留下了一个深刻的印象，帮助了读者更好地理解小说，掌握小说反封建的主题和思想。《祝福》的写作手法激发了学生阅读小说的积极性，使学生能够在探究中形成自己的认识和理解，促进了学生探究积极性的提高。

总之，《祝福》从不同角度表达出了封建社会对人们思想的约束和制约，导致了祥林嫂悲惨命运的出现。通过祥林嫂和富人们完全不同的生活形成了鲜明的对比，用富人的生活热闹忙碌来烘托祥林嫂的悲惨和痛苦，突出了反封建的主题和思想。

《清明》原文及赏析 篇11

清明

杜牧

原文

清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂。

借问酒家何处有，牧童遥指杏花村。

【赏析】

这一天正是清明佳节。诗人小杜，在行路中间，可巧遇上了雨。清明，虽然是柳绿花红、春光明媚的时节，可也是气候容易发生变化的期间，甚至时有“疾风甚雨”。但这日的细雨纷纷，是那种“天街小雨润如酥”样的雨，—这也正是春雨的特色。这“雨纷纷”，传达了那种“做冷欺花，将烟困柳”的凄迷而又美丽的境界。

这“纷纷”在此自然毫无疑问是形容那春雨的意境的；可是它又不止是如此而已，它还有一层特殊的作用，那就是，它实际上还在形容着那位雨中行路者的心情。

且看下面一句：“路上行人欲断魂”。“行人”，是出门在外的行旅之人。那么什么是“断魂”呢？在诗歌里，“魂”指的多半是精神、情绪方面的事情。“断魂”，是竭力形容那种十分强烈、可是又并非明白表现在外面的很深隐的感情。在古代风俗中，清明节是个色彩情调都很浓郁的大节日，本该是家人团聚，或游玩观赏，或上坟扫墓；而今行人孤身赶路，触景伤怀，心头的滋味是复杂的。偏偏又赶上细雨纷纷，春衫尽湿，这又平添了一层愁绪。因而诗人用了“断魂”二字；否则，下了一点小雨，就值得“断魂”，那不太没来由了吗？—这样，我们就又可回到“纷纷”二字上来了。本来，佳节行路之人，已经有不少心事，再加上身在雨丝风片之中，纷纷洒洒，冒雨趱行，那心境更是加倍的凄迷纷乱了。所以说，纷纷是形容春雨，可也形容情绪，—甚至不妨说，形容春雨，也就是为了形容情绪。这正是我国古典诗歌里情在景中、景即是情的一种绝艺，一种胜境。

前二句交代了情景，接着写行人这时涌上心头的一个想法：往哪里找个小酒店才好。事情很明白：寻到一个小酒店，一来歇歇脚，避避雨，二来小饮三杯，解解料峭中人的春寒，暖暖被雨淋湿的衣服，—最要紧的是，借此也就能散散心头的愁绪。于是，向人问路了。

是向谁问路的呢？诗人在第三句里并没有告诉我们，妙莫妙于第四句：“牧童遥指杏花村”。在语法上讲，“牧童”是这一句的主语，可它实在又是上句“借问”的宾词—它补足了上句宾主问答的双方。牧童答话了吗？我们不得而知，但是以“行动”为答复，比答话还要鲜明有力。我们看《小放牛》这出戏，当有人向牧童哥问路时，他将手一指，说：“您顺着我的手儿瞧！”是连答话带行动—也就是连“音乐”带“画面”，两者同时都使观者获得了美的享受；如今诗人手法却更简捷，更高超：他只将“画面”给予读者，而省去了“音乐”，—不，不如说是包括了“音乐”。读者欣赏了那一指路的优美“画面”，同时也就隐隐听到了答话的“音乐”。

“遥”，字面意义是远。然而这里不可拘守此义。这一指，已经使我们如同看到，隐约红杏梢头，分明挑出一个酒帘—“酒望子”来了。若真的距离遥远，就难以发生艺术联系，若真的就在眼前，那又失去了含蓄无尽的兴味：妙就妙在不远不近之间。《红楼梦》里大观园中有一处景子题作“杏帘在望”，那“在望”的神情，正是由这里体会脱化而来，正好为杜郎此句作注脚。“杏花村”不一定是真村名，也不一定即指酒家。这只需要说明指往这个美丽的杏花深处的村庄就够了，不言而喻，那里是有一家小小的酒店在等候接待雨中行路的客人的。

诗只写到“遥指杏花村”就戛然而止，再不多费一句话。剩下的，行人怎样的闻讯而喜，怎样的加把劲儿趱上前去，怎样的兴奋地找着了酒店，怎样的欣慰地获得了避雨、消愁两方面的满足和快意……，这些，诗人就能“不管”了。他把这些都付与读者的想象，为读者开拓了一处远比诗篇语文字句所显示的更为广阔得多的想象余地。这就是艺术的“有余不尽”。

这首小诗，一个难字也没有，一个典故也不用，整篇是十分通俗的语言，写得自如之极，毫无经营造作之痕。音节十分和谐圆满，景象非常清新、生动，而又境界优美、兴味隐跃。诗由篇法讲也很自然，是顺序的写法。第一句交代情景、环境、气氛，是“起”；第二句是“承”，写出了人物，显示了人物的凄迷纷乱的心境；第三句是一“转”，然而也就提出了如何摆脱这种心境的办法；而这就直接逼出了第四� 在艺术上，这是由低而高、逐步上升、高潮顶点放在最后的手法。所谓高潮顶点，却又不是一览无余，索然兴尽，而是余韵邈然，耐人寻味。这些，都是诗人的高明之处，也就是值得我们学习继承的地方吧！

《清明》原文及赏析 篇12

采桑子·清明上巳西湖好

朝代：宋代

作者：欧阳修

原文：

清明上巳西湖好，满目繁华。争道谁家。绿柳朱轮走钿车。

游人日暮相将去，醒醉喧哗。路转堤斜。直到城头总是花。

译文及注释：

译文

清明节与上巳节的时候，西湖风光很好。满眼都是一片繁华景象。谁家的车马在抢道争先？一辆有着红色轮子和金色花朵的车子，为了超前，绕从道旁的柳树行中奔驰而过。

游人在日暮时分相随归去。醒的醒，醉的醉，相互招呼，喧哗不已。从西湖弯斜的堤岸一直到城头，沿途都是开放的鲜花。

注释

①上巳：节日名，古时以阴历三月上旬巳日为上巳，这一天人们多到水边嘻游，以消除不祥。

②争道：游人车辆争先而行。

③朱轮：漆着红色的轮子。汉制，太守所乘之车，以红漆涂轮。

④钿车：嵌上金丝花� 这句是说装着朱轮的钿车在绿柳之下驶过。

⑤相将：相随，相携，即手牵手。

⑥醉醒：醉酒的人和酒醒的人。

赏析：

这首词是写清明时节西湖游春的热闹繁华景象，从侧面来写西湖之美，着意描绘游春的欢乐气氛。“上巳”，节日名，古时以农历三月上旬巳日为“上巳”，这一天历来有到水滨踏青的习俗。《梦梁录》卷二载：“三月三日上已之辰，曲水流觞故事，起于晋时。唐朝赐宴曲江，倾都禊饮踏青，亦是此意。”《东京梦华录》也记载：“四野如市，往往就芳树之下，或园囿之间，罗列杯盘，互相劝酬。都城之歌儿舞女，遍满园亭，抵暮而归。”这就可以看出是郊外人们游春的盛况。西湖景色迷人，是游人的最佳去处。其盛况如何，作者一开始点明节令后，就说：“满目繁华。”用一句话来概括当时红男绿女、车水马龙、熙来攘往的情景。接下去便作具体描述：“争道谁家”是说在人群里，不知是谁东推西挤抢道前走，这就把那种闹哄哄的人群拥挤的场面活绘出来了。不仅行人众多，而且车辆也川流不息：“绿柳朱轮走钿车”，“朱轮”是用红漆涂过的车轮；“钿车”是用金属、宝石锒嵌作装饰的轿车。这是说，在绿柳那边，还有红色轮子、光彩闪耀的轿车来来往往呢！这两句回应了“满目繁华”句，是“满目繁华”句的具体描写。这里作者没有直接写西湖风光，而是写游人争先恐后涌到西湖边来，从这个侧面来表现西湖景色对人们的吸引力。

上片是写人们在清明上已来湖边游春的情景，下片则是写他们日暮兴尽而归的路上景象。人们经过一天的游春活动，到日暮时，相随而去。他们有些在节日野宴中喝得醉醺醺的，“醒醉喧哗”句，颇有份量。它把那些不管是醉的、醒的、歌唱着的，嬉笑着的，高谈阔论的，各种欢乐的声音，各种欢乐的姿态，都包括在里面。总之，一片喧哗声伴着人流而去。这里作者没有写游宴如何欢乐热闹，但这两句实际上已展现出了上文所提到的“四野如市，往往就芳树之下，或园囿之间，罗列杯盘，互相劝酬；都城之歌儿舞女，遍满园亭，抵暮而归”的热闹情景。结句，再从远距离来写归途中的人流：“路转堤斜，直到城头总是花。”人们沿着弯转高低的路走向城头，一眼望去都是花。这里的“花”是泛指，一方面是指深春路边的野花正开，一路不断，花伴人行；另一方面是人流中如花一般的姑娘们，她们头上带着花；人们衣着的艳丽和朱轮钿车的秀色等，意思是花花绿绿直到城头之意。所以句中用个“总”字。

此词从开始到结束都贯穿着“繁华”、“喧哗”的节日气氛，把读者也卷入这气氛之中，领受节日的欢乐。读完这首词，再回头看看第一句：“清明上已西湖好。”就不难看出，作者是借节日的繁华来赞美西湖好的。词中每一句都有丰富的内涵，全词构成一幅生动壮美的游春图。

《清明》原文及赏析 篇13

原文：

拾翠归迟，踏春期近，香笺小迭邻姬讯。樱桃花谢已清明，何事绿鬟斜亸、宝钗横。

浅黛双弯，柔肠几寸，不堪更惹其他恨。晓窗窥梦有流莺，也觉个侬憔悴、可怜生。

译文：

游春晚归，郊游的日子临近，收到邻家女子的书信：一桃花落，已是清明时节，干嘛不精心梳妆一番出门呢！

一双淡眉弯弯，一副柔肠几寸，更不敢招惹青春流逝之恨。莺儿掠过清晨的窗外，仿佛窥探了我的梦境，婉转的叫声仿佛外说：这个人如此憔悴，可怜可怜。

注释：

①踏莎美人：顾贞观的自度曲，一半《踏莎行》，一半《虞美人》。

②拾翠：拾取翠鸟羽毛以为首饰，后多指妇女游春。语出三国魏曹植《洛神赋》：“或采明珠，或拾翠羽。”

③踏青：清明前后到野外去观赏春景。

④香笺：即信笺。因少女之手，散发香气，故云香笺。

⑤邻姬：邻家女子。讯，通“信”。

⑥绿鬟（huán）：乌黑发亮的头发；斜亸（duǒ）：斜斜地垂下来。

⑦浅黛：用黛螺淡画的眉毛

⑧个侬：这人或那人。

⑨生：用于形容词词尾。

赏析：

词的爱好者，见过《踏莎行》，见过《虞美人》，《踏莎美人》这样的词牌名恐怕第一次见。这是纳兰性德的好友顾贞观的自度曲，一半《踏莎行》，一半《虞美人》，颇为不俗。

淡淡的春日里，闺房中的女子百无聊赖，意兴阑珊。拾翠踏青，别的女孩子求之不得，个个摆出跃跃欲试的模样。“香笺小迭邻姬讯”，隔壁的女子早早就写信相约了。可是这位女主角显然有些与众不同，她陷入了莫名的春愁：清明快要到了，正是游春踏青的好时节，邻家女伴写来信笺相邀游春。然而樱桃花都谢了，清明将过，却不知为了何事而蹉跎。只因疏慵倦怠，本就愁绪满怀，于是不愿再去沾惹新恨了。如此愁绪谁能明了，恐怕唯有那清晓窗外的流莺知晓了。

“柔肠几寸，不堪更惹青春恨”一句，点破了女孩的心事——当然，这出于人性使然，也许她自己都未曾发觉。春天万物萌生，百配，人的也甚于平常。花样年岁的女孩，心中生长出了隐隐约约的欲望。女伴之间的嬉戏，已经无法满足这位女孩孤寂的心了，她需要更多的心灵慰藉，需要一位灵魂的伴侣。但是在那个时代，女子是没有主动追求爱的权利的。一个女子主动说思慕男子，会被认为是没有教养、粗鄙 。但不说春色，不代表没有春意萌动。古来对女子的刻画并不见少，《牡丹亭》里大量篇幅讲的，其实就是杜丽娘游园思春，做了个美丽的性梦。《西厢记》里的崔莺莺一样是打着不白受人恩惠的旗号，与张生私会，且初次见面二人就共赴巫山。

绝大部分的女孩，是没有崔莺莺那份大胆的，甚至没有杜丽娘的那点儿自我意识。她们大多处于一个封闭的环境中，有来处，无去处，只能在盈盈春景中独自辗转，将如春草般萌芽的欲望一点一滴地消磨掉。

名篇《陋室铭》赏析 篇14

名篇《陋室铭》赏析

刘禹锡，唐代中叶著名的文学家、朴素的唯物论思想家。其诗文是我国思想文化遗产中的重要财富。

刘禹锡的诗文流传下来的有八百篇左右，《陋室铭》便是其中之一。

全文如下：

山不在高，有仙则名；水不在深，有龙则灵；斯是陋室，惟吾德馨。

苔痕上阶绿，草色入帘青。谈笑有鸿儒，往来无白丁。可以调素琴，阅金经。无丝竹之乱耳，无案牍之劳形。

南阳诸葛庐，西蜀子云亭。

孔子云：“何陋之有？”

第一段的意思是：山不在乎高，有了仙人便有名气；水不在乎深，有了神龙就有灵验；这虽然是一间陋室，但是我的道德是芳香的。这一段，点明了文章的主旨：我有高尚的道德操守，所以住的陋室也不显得简陋。这个主旨，文章开篇并没有点明，而是分成三层，徐徐写来，逐步点题。作者先用一组形式匀齐的排� 文章用山和水比附室，用不高和不深比附陋，用仙和龙比附主人，用名和灵比附德馨。这样写，文章有波澜，有曲折。这种十分新颖的“旁起”的写法，别开生面，具有独创性和引人入胜之妙。所谓“文似看山不喜平”就是这个道理。

第二段的意思是：苔痕爬上台阶，满阶碧绿；草色映入眼帘，满目生机。谈谈笑笑，都是博学多才的士子；来来往往，没有文化浅薄的布衣。在这斗室中可以弹弹素琴，看看佛经；没有丝竹的繁响扰乱我的清听，没有官府的文书劳累我的身体。这一段，承接上段的文意，正面描写与陋室有关的情况，点明陋室不陋的原因，并落实“惟吾德馨”四个字，是全文的中心。

本段也分三层：“苔痕上阶绿，草色入帘青”是第一层，除了表明作者一切听其自然，怡然自得的心境之外，还说明作者不愿� 这个对偶句中的“上”和“入”两个字，用得非常传神。有了这两个字，便把静景写得既有精神，又有韵味。从中流露出作者对陋室周围景色的喜爱之情。“谈笑有鸿儒，往来无白丁”，这是第二层，前一句实写，后一句虚写。这两句在于衬托主人德才兼备，表明主人高雅脱俗的情怀。“可以调素琴，阅金经。无丝竹之乱耳，无案牍之劳形”是第三层。前者用散行句式，是从正面说的；后者用的是骈俪句式，是从反面说的。骈散句之中，又有呼应，有对照：“可以调素琴”与“无丝竹之乱耳”相呼应，相对照；“阅金经”与“无案牍之劳形”相呼应，相对照。一正一反，相映成趣，行文的缜密，从这里可以看出。这一层还写出了陋室主人的清心寡欲，随遇而安。

第三段，作者采用类比的手法，以著名的政治家诸葛亮的茅庐和著名辞赋家扬雄的草玄堂和自己的陋室作比，意思是说，南阳诸葛庐和西蜀子云亭也都是陋室，由于它们的主人品德高尚，因而陋室不陋；那么自己的陋室难道不是如此吗？丰富了文章的内容，加重了主题的分量，使作品又多了一层波澜。

第四段只有一句话：孔子云：“何陋之有？”

“何陋之有？”出自《论语子罕篇》(“子欲居九夷。或曰：‘陋，如之何？’子曰：‘君子居之，何陋之有？’”)。自汉武帝“罢黜百家，独尊儒术”以来各朝代多把孔子创立的儒学奉为至高无上的经典，把孔子的言论视为金科玉律。本文以孔子的话作结，是为了“援古以自重”，用来突出“君子居之”、陋室不陋的主旨。作者有意不引“君子居之”四个字，只引“何陋之有”，而把“君子居之”这层意思暗含其中。这样写，不露痕迹，很有余味。

《陋室铭》是1篇脍炙人口、流传百代的`佳作，它的思想内容比较复杂，既有积极的一面，也有消极的一面。文中所表现的作者重视道德品质的修养，强调洁身自好，不羡慕富贵荣华，不追求物质享受，都是有进步意义的，应当肯定。但是，其所表现的自命清高，与人无患、与世无争的情调却是消极的。

《陋室铭》尽管只是仅有八十一个字的短文，它的立意、布局、语言都很有特点。从立意来看，虽然是为陋室作铭，但没有直接描述陋室如何简陋，而是采取因人及物的手法，从其它几个方面加以映衬，因而感到新颖脱俗，不落窠臼。从布局来看，本文是用议论的的笔墨开篇。以双重比喻起兴，作为蓄势而后揭示主旨；主旨一经揭示，便层层扣紧，先用衬托的手法，再列举史实和引用古语的的写法，逐步加深主旨，句句坐实主旨，使得全篇首尾呼应，统体浑成。从语言上看，有排句，有对偶，有散行；以四言句为主，中间杂有五言句和六言句；除用单句结尾不押韵外，通篇押的是一个韵脚，而且两句一押，两句构成一个完整的意思。这样写，语句参差错落，音调铿锵谐美，节奏鲜明顿挫。

《陋室铭》篇幅虽然短小，但内容精粹，情味隽永，不愧出自大家之手的佳作。

《清明》原文及赏析 篇15

清明日

作者：温庭筠

清娥画扇中，春树郁金红。

出犯繁花露，归穿弱柳风。

马骄偏避幰，鸡骇乍开笼。

柘弹何人发，黄鹂隔故宫。

《清明日》赏析注释：

①青娥。妇女用青黛画的眉，代指美女。此句意谓：美女艳如画中丽人。

②郁会，郁金香，香草名。

③繁花，繁盛的春花。

④骄，骄逸，不受控制。偏，旁侧。憾，车前帷幔，是古代高官坐的车。

⑤“鸡骇”句．古俗，寒食、清明以斗鸡为戏。

⑥柘弹，柘材制造的弹弓。

⑦黄鹂，黄莺。

《清明日》赏析：

诗人温庭筠以旁观的眼光写了几个场景：晨露末消，如画美女便结队春游，去时露水打湿了她们的衣裳，归来已春风和煦，柳丝飘舞了；沿途达官贵人的马车横冲直撞地驰过；斗鸡场上剐从笼中奔出来的斗鸡急躁不安地呱呱乱叫；时而又从皇宫内苑飞出几粒打鸟的弹子。在描绘官内、宫外一派游乐盛况时，温庭筠对上层社会耽于游乐的侈靡风气也略有微讽。全诗画面转换迅速，节奏明快，色彩秾丽。

《清明》古诗词鉴赏 篇16

清明

杜牧

清明时节雨纷纷，

路上行人欲断魂。

借问酒家何处有？

牧童遥指杏花村。

注释

1、断魂：形容凄迷哀伤的心情。

2、借问：请问。

3、遥指：远远地指着。

赏析

乍看之下这首诗描写清明时节的天气特征，其实抒发了孤身行路之人的情绪和希望。

首先清明时节，天气多变，有时春光明媚，花红柳绿，有时却细雨纷纷，绵绵不绝。首句“清明时节雨纷纷”写出了“泼火雨”的特征（清明前两天是寒日节，旧俗要禁火三天，这时候下雨称为“泼火雨”）。次句“路上行人欲断魂”写行路人的心境。“断魂”，指内心十分凄迷哀伤而并不外露的感情。这位行人为何“欲断魂”呢？因为清明在我国古代是个大节日，照例该家人团聚，一起上坟祭扫，或踏青游春。现在这位行人孤身一人，在陌生的地方赶路，心里的滋味已不好受，偏偏又淋了雨，衣衫全被打湿，心境就更加凄迷纷乱了。

怎样排遣愁绪呢？行人自然想：最好在附近找个酒家，一来歇歇脚，避避雨；二来饮点酒，解解寒；更主要的可借酒驱散心中的愁绪。于是他问路了：“借问酒家何处有？”问谁，没有点明。末句“牧童遥指杏花村”中的“牧童”二字，既是本句的主语，又补充说明上句问的对象。牧童的回答以行动代替语言，行人顺着他手指的方向望去，只见在一片红杏盛开的树梢，隐隐约约露出了一个酒望子（古代酒店的标帜）。诗到这里戛然而止，至于行人如何闻讯而喜，兴奋地赶上前去，找到酒店饮上几杯，获得了避雨、解寒、消愁的满足等等，都留待读者去想象。

由于这首诗的广泛流传，“杏花村”三字在后世便成了酒家的雅号。

这一天正是清明佳节。诗人小杜，在行路中间，可巧遇上了雨。清明，虽然是柳绿花红、春光明媚的时节，可也是气候容易发生变化的期间，甚至时有“疾风甚雨”。但这日的细雨纷纷，是那种“天街小雨润如酥”样的雨，—这也正是春雨的特色。这“雨纷纷”，传达了那种“做冷欺花，将烟困柳”的凄迷而又美丽的境界。

这“纷纷”在此自然毫无疑问是形容那春雨的意境的，可是它又不止是如此而已，它还有一层特殊的作用，那就是，它实际上还在形容着那位雨中行路者的心情。

且看下面一句：“路上行人欲断魂”。“行人”，是出门在外的行旅之人。那么什么是“断魂”呢？在诗歌里，“魂”指的多半是精神、情绪方面的事情。“断魂”，是竭力形容那种十分强烈、可是又并非明白表现在外面的很深隐的感情。在古代风俗中，清明节是个色彩情调都很浓郁的大节日，本该是家人团聚，或游玩观赏，或上坟扫墓。而今行人孤身赶路，触景伤怀，心头的滋味是复杂的。偏偏又赶上细雨纷纷，春衫尽湿，这又平添了一层愁绪。因而诗人用了“断魂”二字。不然的话，下了一点小雨，就值得“断魂”，那不太没来由了吗？—这样，我们就又可回到“纷纷”二字上来了；本来，佳节行路之人，已经有不少心事，再加上身在雨丝风片之中，纷纷洒洒，冒雨趱行，那心境更是加倍的凄迷纷乱了。所以说，纷纷是形容春雨，可也形容情绪，—甚至不妨说，形容春雨，也就是为了形容情绪。这正是我国古典诗歌里情在景中、景即是情的一种绝艺，一种胜境。

前二句交代了情景，接着写行人这时涌上心头的一个想法：往哪里找个小酒店才好。事情很明白：寻到一个小酒店，一来歇歇脚，避避雨，二来小饮三杯，解解料峭中人的春寒，暖暖被雨淋湿的衣服，—最要紧的是，借此也就能散散心头的愁绪。于是，向人问路了。

是向谁问路的呢？诗人在第三句里并没有告诉我们，妙莫妙于第四句：“牧童遥指杏花村”。在语法上讲，“牧童”是这一句的主语，可它实在又是上句“借问”的宾词—它补足了上句宾主问答的双方。牧童答话了吗？我们不得而知，但是以“行动”为答复，比答话还要鲜明有力。我们看《小放牛》这出戏，当有人向牧童哥问路时，他将手一指，说：“您顺着我的手儿瞧！”是连答话带行动—也就是连“音乐”带“画面”，两者同时都使观者获得了美的享受；如今诗人手法却更简捷，更高超：他只将“画面”给予读者，而省去了“音乐”，—不，不如说是包括了“音乐”。读者欣赏了那一指路的优美“画面”，同时也就隐隐听到了答话的“音乐”。

“遥”，字面意义是远。然而这里不可拘守此义。这一指，已经使我们如同看到，隐约红杏梢头，分明挑出一个酒帘—“酒望子”来了。若真的距离遥远，就难以发生艺术联系，若真的就在眼前，那又失去了含蓄无尽的。兴味：妙就妙在不远不近之间。《红楼梦》里大观园中有一处景子题作“杏帘在望”，那“在望”的神情，正是由这里体会脱化而来，正好为杜郎此句作注脚。“杏花村”不一定是真村名，也不一定即指酒家。这只需要说明指往这个美丽的杏花深处的村庄就够了，不言而喻，那里是有一家小小的酒店在等候接待雨中行路的客人的。

诗只写到“遥指杏花村”就戛然而止，再不多费一句话。剩下的，行人怎样的闻讯而喜，怎样的加把劲儿趱上前去，怎样的兴奋地找着了酒店，怎样的欣慰地获得了避雨、消愁两方面的满足和快意……，这些，诗人就能“不管”了。他把这些都付与读者的想象，为读者开拓了一处远比诗篇语文字句所显示的更为广阔得多的想象余地。这就是艺术的“有余不尽”。

这首小诗，一个难字也没有，一个典故也不用，整篇是十分通俗的语言，写得自如之极，毫无经营造作之痕。音节十分和谐圆满，景象非常清新、生动，而又境界优美、兴味隐跃。诗由篇法讲也很自然，是顺序的写法。第一句交代情景、环境、气氛，是“起”；第二句是“承”，写出了人物，显示了人物的凄迷纷乱的心境；第三句是一“转”，然而也就提出了如何摆脱这种心境的办法；而这就直接逼出了第四� 在艺术上，这是由低而高、逐步上升、高潮顶点放在最后的手法。所谓高潮顶点，却又不是一览无余，索然兴尽，而是余韵邈然，耐人寻味。这些，都是诗人的高明之处，也就是值得我们学习继承的地方吧！

《清明》原文及赏析 篇17

折桂令·客窗清明

乔吉〔元代〕

风风雨雨梨花，窄索帘栊，巧小窗纱。甚情绪灯前，客怀枕畔，心事天涯。三千丈清愁鬓发，五十年春梦繁华。蓦见人家，杨柳分烟，扶上檐牙。

鉴赏一

这支《折桂令·客窗清明》小令表现的是一位客居在外的游子的孤独感和失意的情怀；亦可看成是作者漂泊生活与心境的写照。从“五十年春梦繁华”一句推测，此曲约写于作者五十岁左右。

开头三句写即目所见的景物。清明时节，时届暮春，经过风吹雨打，窗前的梨花已日渐凋零了。这是透过窗棂所看到的外景，写景的观察点是在窗前，故二、三句描写窄索细密的窗帘和小巧玲珑的窗纱，以扣紧题目中的“客窗”两字。接着用“甚情绪灯前”的一个“甚”字，领起以下三句，由景及情，渐渐道出了客子的愁苦情怀。一个客居在外的人，面对孤灯一盏，当然没有好心情。客中的情怀、重重心事和天涯漂泊的苦况，萦绕在枕边耳际。这万千的心事，作者仅用了以下两句来进行概括：“三千丈清愁鬓发，五十年春梦繁华。”上句化用李白《秋浦歌·白发三千丈》诗句“白发三千丈，缘愁似个长”，说明自己白发因愁而生，表现了愁思的深长。下句说五十年来的生活，像梦一样过去了。这两句写出了作者无限的愁思和感怆。

“蓦见人家”以下三句，陡然一转，将视线移向窗外人家，这家门前的杨柳如含烟雾一般，长得与屋檐相齐，充满着春来柳发的一片生机，给这家人家带来盎然的春意和生活的情趣。此情此景，更反衬出游子天涯飘泊的孤独之感。李清照《永遇乐·落日熔金》词中有“如今憔悴，风鬟雾鬓，怕见夜间出去。不如向帘儿底下，听人笑语”，即是用人家的笑语欢言来反衬自己的寂寞伤神，此曲抒情手法与此一脉相承。

鉴赏二

乔吉卒于至正五年（1345）二月，生年间不可考。但曹寅本《录鬼簿》说他“江湖间四十年，欲刊所作，竟无成事者”，他在《录么遍·自述》中也有“批风抹月四十年”之语，则享年至少在六十岁显上。从本曲“五十年春梦繁华”句来看，当是他五十岁进入老境的作品。

这首曲写的是清明，却从“客窗”的意境表现，不消说客愁才是真正的主题。诗人先从窗外的一角春景领起，转入“窄索帘栊，巧小窗纱”，实间显现出自己囿守客居一方小小天地的情状。而临窗所见的，是“风风雨雨梨花”。风雨、梨花，固然是清明时节的典型景物，所谓“清明时节雨纷纷”、“寒食花开千树雪”；但显“风风雨雨”来配合“梨花”，那就难免回人感到“可恨狂风淫雨恶，晓来一阵，晚来一阵，难道都吹落”（顾德润《青玉案》）的憾恨了。这种惊心动魄的春景，暗示了作者“客窗清明”的悲愁心情。

守着窗儿，一无出户赏春的情绪，这就为显下客况的种种回忆留出了地步。诗人显一个“甚”字总领，有感慨万千之意；而“三千丈”两句的概括，则充溢着客愁茫茫、万念俱灰的怅恨。“三千丈清愁鬓发”，是从李白《秋浦歌》的“白发三千丈，缘愁似个长”的诗句脱化，这外“五十年春梦繁华”对应，显示了作者进入垂暮之年而不堪回首平生的颓然心境。白发皤然，犹漂泊于客乡，诗人的“情绪”、“客怀”、“心事”，就是不言而喻的了。

结末显一个“蓦”字打断客思，重将目光投向窗外，照应“清明”，而深意又不止此。原来清明节前为寒食禁烟，家家冷食，不点火做饭，直到清明的这天才重开新火，而民间又有显新火互赠亲邻的习俗。这一笔显“人家”的“分烟”，衬示自己作客的孤独，不言愁而愁意倍见，可谓神来之笔。

乔吉

乔吉（约1280～1345），字梦符，号笙鹤翁，又号惺惺道人。 [1] 太原（今属山西）人，元代杂剧家，他一生怀才不遇，倾其精力创作散曲、杂剧。他的杂剧作品，见于《元曲选》、《古名家杂剧》、《柳枝集》等集中。散曲作品据《全元散曲》所辑存小令200余首，套曲11首。散曲集今有抄本《文湖州集词》1卷，李开先辑《乔梦符小令》1卷，及任讷《散曲丛刊》本《梦符散曲》。

《清明》古诗词鉴赏 篇18

无花无酒过清明，兴味萧然似野僧。

昨日邻家乞新火，晓窗分与读书灯。

《清明》译文

无花无酒的度过清明节，那萧索的兴致犹如居于山野庙宇的和尚一样。

昨天从邻家讨来新燃的火种，破晓时就在窗前点灯，坐下来潜心读书。

《清明》注释

兴味：兴趣、趣味。

萧然：清净冷落。

新火：唐宋习俗，清明前一日禁火寒食，到清明节再起火，称为“新火”。

《清明》赏析

这首诗以清明时节为背景，用白描手法再现了古代清贫知识分子的困顿生活，表达了诗人生活的艰难和以�

前二句开门见山，清明是春回大地、草木萌发的时节，到这一天，人们不论贫富，都要穿着春装，到郊外去赏花踏青。然而，就在这样一个观赏大好春光，舒散自己抑郁心情的日子里，我们的诗人却兀坐家中，既没有花酒助兴，也没有高朋作陪。在这样的情况下“过”清明，诗人往日的孤寂心情不就更为典型地表现出来了吗？因此，诗的第一句看似平常，实则含义颇深。接下去，诗人进一步扩大，加深这种沉重感。“兴味萧然”本已经勾画出作者百无聊赖、孤独寂寞的心情了，更何况他又用“野僧”作比。我们知道，佛家主张“物我两忘，四大皆空”，作者身居人境自比“野僧”，一种几乎被世人遗忘、自生自灭的感觉不禁油然而生，作者凄苦冷寂的心情也被表现得更为强烈了。。

后二句是现身说法，自诉人穷志不穷，表明寒士的清明佳节，第一件事就是刻苦用功，努力读书，主题思想是励志劝学，发愤读书。昨日诗人向邻家“乞新火”本是为了生活所需（包括烧水煮饭等），而诗人在这里只说“分与读书灯”，这就使兴味得以转化，是一种寄托和享受，和先前感到的“萧然”迥然有别：他将痛苦与郁闷化为前进的动力。这盏伴随他苦读诗书的灯，仿佛点燃了生命的火炬，驱走了眼前的黑暗，照亮了前进的道路，于是心胸豁然亮堂，情感得以净化，另有一番“兴味"在心头。这种“兴味”的内在涵义就是“有志者事竟成”，只有立志成才的人，才有这样的毅力，这样的兴味。正因为如此，诗人的形象才显得生动形象，才能在无花无酒的清晨，专心致志地在读书中度过清明佳节。

全篇语言朴实，议论明快，叙述简洁。全诗运用衬托、对比的手法，再现了古代清贫寒士的困顿生活，给人凄凉、清苦之感，寥寥数语，质朴平实，于小处见大，自然揭露出社会生活真实的一面。

《清明》创作背景

此诗作于王禹偁贬居商州期间（公元991－993年）。清明节这天，本应出外踏青赏花，举杯畅饮，使生活增添几分乐趣。可是此时诗人一贫如洗，既无花又无酒，如置身于荒山寺庙里的和尚，清冷孤独，无所慰藉，兴味索然，遂作诗求乐趣慰籍。